Cascade 004 - 1985

Er is iets in de lucht¶

"Een vrolijke jongleur zingt en danst
net als Fred Astaire.
Er is iets in de lucht.
Als geluk een zaak was
zou hij miljonair zijn.
Er is iets, iets, iets,
iets, iets in de lucht."

Dit is de 3e strofe van het lied van de Kopenhaagse jongleergroep Jonglører mod Tyngdekraften, die van 3-5 mei uitnodigde tot de Noordse Jongleerdag.

Er lijkt iets aan de hand te zijn in Kopenhagen - something in the air: Toen we als eerste in de voetgangerszone onze spullen uitpakten om ons reiskosten te verdienen, regende het munten uit de lucht nog voordat we begonnen waren. Maar er was meer in de lucht - namelijk de kegels en ballen van andere jongleurs, die hetzelfde deden als wij. De typische tekenen... er hangt hier iets in de lucht...

Het briesje volgend, landden we in het kleine appartement van Erik en Susanne voor de eerste ontvangst: thee, meer jongleurs, "Hallo, ben jij er ook al?", slaapplaatsbemiddeling, nieuws, gelach, gezelligheid. Dit was de eerste indruk, die tijdens de dagen ook bleef: hartelijk, gezellig, vertrouwelijk, familiair.

Vrijdag ging het echt van start. De 3 hallen vulden zich heel snel en het zag er al gauw uit alsof er altijd al alleen maar gejongleerd was. De Kopenhagers waren overweldigd, zoveel hadden ze toch niet verwacht ("Goed dat we toch nog op het laatste moment de derde hal erbij gehuurd hebben"). Er kwamen meer dan 150 mensen, weinig uit Zweden en Finland, maar des te meer uit Duitsland, Engeland en natuurlijk Denemarken.

Het was een supergoed idee om op vrijdagavond een lekker zelfgekookt vegetarisch maal voor iedereen gratis te serveren, wat, te oordelen naar het enthousiaste smakkende applaus en de "inhaalslangen", iedereen supergoed smaakte.

Zaterdag was er de traditionele optocht door de stad - af en toe wat nat en koud, maar daardoor des te grappiger - en de wedstrijden op de Kultorvet. Eén van de spellen was het "ijsblokjesjongleren" en het Kopenhaagse record van de vorige winter werd gebroken met 9 minuten en 5 seconden.

Natuurlijk vonden er ook verschillende workshops plaats. Acrobaten, diabolo, devil stick, kegelwerpen, multiplex, ... Wat mij daaraan het meest imponeerde, was dat bijna alle workshops door mensen van de Kopenhaagse jongleergroep werden gegeven. Ze kunnen dus niet alleen goed organiseren.

Zaterdagmiddag begonnen de kriebelige voorbereidingen voor de show 's avonds. Wie speelt wanneer, licht, aankondiging, muziek, chaos. Het resultaat was een geweldige, grappige voorstelling, waar het net zo spannend en meeslepend was om naar te kijken als om mee te spelen. Als speciale attractie openden de Jongløre mod Tyngdekraften (20 in totaal) het programma met hun beroemde lied "There's something in the air", op de bekende melodie van "Jeg har aldrig fået noget" (?!). Daarna trok iedereen naar het feest in de buurt, waar tot in de vroege ochtend gedanst en gefeest werd (en niet gejongleerd!).

De hele bijeenkomst liet zien dat jongleurs veel meer gemeen hebben dan alleen het jongleren. Net zoals er steeds weer in nieuwe constellaties jongleermotiefjes werden uitgeprobeerd, zaten er ook steeds groepjes gezellig in de hoeken of aan de koffietafels in de voorruimte en vertelden.

Op zondag was er de gebruikelijke slaperige "zakenvergadering", die op gang kwam door de gebruikelijke verhitte discussies over het nut van de IJA voor Europa. Tot slot was er nog een reusachtige ronde applaus voor de organisatoren, die zich ook nog de moeite hadden genomen om alle adressen te typen en een kleine krant over de bijeenkomst samen te stellen.

De "Throw-Up Times" werd aan iedereen uitgedeeld en het grote afscheid begon. Iedereen trok, enigszins uitgeput van de euforie van de afgelopen dagen en de laatste nacht, weer weg... maar er bleef iets hangen in de lucht...

Het beste is, dat de Kopenhagers nu al iedereen weer uitnodigen voor volgend jaar, namelijk tussen 25 en 27 april.

Het zou mooi zijn als nog meer mensen op het idee kwamen om een kleine "regionale" bijeenkomst te organiseren, met een grote jongleerhal en een gezellig café.

G.H.

Links: Søren Agger & Henrik Lehmann,
Kopenhagen.
Onder links: Die Kapriolen, Wiesbaden.
Foto's: Werner Lüft

Zirkusschulenreport¶

Als antwoord op de grote vraag is hier een korte samenvatting van enkele scholen die je kunnen helpen je show verder te ontwikkelen dan alleen jongleren en andere circus- en showkunsten te integreren. Het is samengesteld uit informatie die de scholen zelf versturen, en uit commentaren van Henrik Bothe uit Denemarken, die de verschillende mogelijkheden vergelijkt met het doel zijn jongleershow te verrijken met "theaterkunsten".

ÉCOLE NATIONALE DU CIRQUE¶

Centre National Supérieur de Formation aux Arts du Cirque

Deze school ziet zichzelf als een instelling voor hoger onderwijs (dus een soort circusuniversiteit). Het is voornamelijk bedoeld voor Fransen, hoewel buitenlandse studenten in bepaalde gevallen ook worden toegelaten. Je moet ouder zijn dan 16 en enige acrobatische (of op zijn minst sportieve) ervaring hebben. En je moet een strenge toelatingsexamen doorstaan.

De training zelf is gratis, maar je moet betalen voor je accommodatie, in een studentenhuis waar je de eerste twee jaar moet wonen.

De basisdisciplines zijn: acrobatiek (apparaten en vloer), drama- en clownthechnieken; artistiek paardrijden (inclusief acrobatiek op het paard); dans (klassiek, modern, expressie) muziek; circustechnieken. Bovendien leer je: geschiedenis van circus en kunst, vreemde talen, anatomie en fysiologie, sociologie en arbeidsrecht en verder: hoe je nummers kunt samenstellen (regie, kostuums, maskers ...)

Na de eerste twee jaar kun je je voor de laatste twee jaar specialiseren, afhankelijk van of je zelf wilt optreden of de kunsten wilt onderwijzen.

Het "examen" is een openbare show, waarbij een jury de routines beoordeelt die de studenten hebben samengesteld.

Na het afstuderen probeert de school haar best te doen om je te plaatsen in de wereld van circus en entertainment en volgt je voortgang in de eerste twee jaar in de showbusiness.

Overeenkomstig de algemene traditionalistische aanpak is de discipline streng: "De beroepspraktijk in het circus vereist precisie en punctualiteit, ijzeren discipline, lichamelijke 'hygiëne' en nauwkeurige naleving van de veiligheidsvoorschriften."

Deze school opent in september 1985, dus er zijn nog geen verslagen van persoonlijke ervaringen. Maar het klinkt alsof je behoorlijk goed moet zijn om binnen te komen, en heel overtuigd moet zijn om de cursus vol te houden.

L'Ecole au Carré¶

Dit is nog een traditionalistische school, die absolute inzet van haar studenten vraagt. De cursussen in de circusafdeling (er is ook een mime-afdeling) duren minimaal twee jaar. In het eerste jaar leren de studenten de grondbeginselen van vloeracrobatiek, klassieke dans, tapdans, schermen en algemene circuskunsten. Als je naar het tweede jaar promoveert, word je aangemoedigd om aan een voorstelling te werken op een specifiek gebied, waarvan er één jongleren is.

Als extra bonus kun je tijdens de wintermaanden topprofessionals aan het werk zien.

Voordat je verder leest, moet vermeld worden dat de bovengrens voor leeftijd 23 is! Slechts 25 nieuwe studenten worden elk jaar toegelaten en er worden kosten in rekening gebracht: 500 Francs voor de eerste maand (proefperiode), 600 FF voor elk van de volgende twee maanden en daarna 1800 FF per trimester. Het vinden van een accommodatie in het centrum van Parijs is aan jezelf.

Ecole Nationale du Cirque¶

Ook bekend als de Fratellini-school, genoemd naar de oprichtster Annie Fratellini. De school heeft een grote circustent (met verwarming in de winter), een dansstudio, werkplaatsen voor ambachten en een manege. Ze bieden aparte cursussen voor verschillende leeftijdsgroepen aan.

Sectie "C" staat open voor iedereen boven de 14 jaar. Het biedt voltijdse opleiding (9-5, maandag-vrijdag) en leidt tot officiële "certificaten" en een allround competentie in elke mogelijke vaardigheid die nodig is voor werk in een klein circus.

Dat wil zeggen, er zijn niet alleen cursussen in dans, acrobatiek, koorddansen, jongleren, trapeze, clownerie en acrobatiek op het paard, maar ook in uitgesproken praktische zaken zoals timmerwerk, metaal, schilderen (decors en circuscars), op- en afbouwen van circustenten, boekhouding en Frans. Dit alles kost 400 FF per maand, plus een verplichte verzekering van 300 FF per jaar.

Sectie "D" biedt middagcursussen in dans, acrobatiek, koorddansen, jongleren, balans, trapeze, clownerie en paardacrobatiek. Er zijn ook avondcursussen in dans en acrobatiek, en Henrik vertelde ons dat je de tent voor 200 FF per maand ook voor eigen training kunt gebruiken.

The Commedia School¶

Hier worden ook circuskunsten onderwezen, maar ze staan in een andere traditie. Ole Brekke, de directeur, zegt:

"De Commedia School benadrukt de volkse theatervormen. In deze vormen gebruiken de acteurs hun eigen unieke stijl van communicatie met het publiek.

Het studiepad leidt elke student ertoe zijn eigen speelstijl te vinden en te ontwikkelen, door intensieve studie van vele vormen van fysieke expressie, wat begint met stilte in de lege ruimte.

Mime, beweging, bewegingsanalyse, improvisatie,
acrobatiek, jongleren, pantomime, gevecht,
slappe koord,
maskers metafysisch, karakter, larvae,
maskers van afval

De studenten ontdekken hun eigen spontaniteit en creativiteit als artiesten, terwijl ze uitvoeringsmateriaal ontwikkelen voor deze bekende theatervormen:

clown, verhalen vertellen, melodrama,
Commedia dell'arte, en goochelen

De school werd in 1978 in Stockholm opgericht door Ole Brekke met 8 studenten. Sindsdien is het uitgegroeid tot een tweejarig programma met 40 studenten uit heel Europa.

Elke september worden 25 studenten toegelaten tot het eerste jaar. Afgestudeerden van de school werken in alle uitvoerende gebieden, inclusief circus."

In de volgende editie van Kaskade hopen we het verslag voort te zetten met informatie over andere scholen. Als je informatie hebt, stuur deze dan alsjeblieft naar ons. We zouden er bijzonder in geïnteresseerd zijn om van studenten, afgestudeerden of docenten insiderverhalen te horen over het leven als artiestenleerling aan een circusschool.

Voor meer informatie, aanmeldingsformulieren, etc. kun je naar de volgende adressen schrijven:

Centre National Supérieur de Formation aux
Arts du Cirque,
1, rue du Cirque,
BP No. 58
F-51006 Chalons-sur-Marne,
Frankrijk

L'Ecole au Carré,
Centre de Formation aux Arts et Techniques
du Cirque et du Mime,
106, rue Brancion,
F-75015 Paris,
Frankrijk

Ecole Nationale du Cirque,
2, rue de la Clôture,
F-75019 Paris
Frankrijk

The Commedia School,
Ole Brekke, Director,
Søliljevej 46
DK-2650 Hvidovre,
Denemarken

Ρ.Κ.

De spelregels¶

Om welke reden je ook jongleert, je kent de gefascineerde reactie van mensen die je voor het eerst zien.

De jongleur is een oerfiguur, nauw verwant aan de goochelaar en de oplichter. Mensen zijn gefascineerd door de "magische" activiteiten en nemen vaak aan dat je ook een ongebruikelijke levensstijl of kijk op de wereld hebt.

Nu, het kan zijn dat je je leven niet ongebruikelijk vindt (misschien ben je een normaal werkend persoon met een nogal aparte hobby), maar je zult toch de aandacht van je buren trekken.

Jongleren is een uiting van patronen en orde, en wordt daarom vaak geassocieerd met goddelijke kwaliteiten van macht en controle over chaos. Veel straatshows die ik heb gezien, gebruiken een clowneske, chaotische stijl, de verspreide attributen worden willekeurig gegrepen en gebruikt om een tijdelijk model van orde te creëren, in een chaotische omgeving die de artiest niet helemaal onder controle heeft.

Toen het circus opkwam, werd het het perfecte forum voor jongleurs. De grote tent bracht wind en licht onder controle, terwijl het hielp de aandacht van het publiek te verzamelen. Het reizen bracht hen voor nieuw publiek, wat belangrijk is voor korte, moeilijke variéténummers, omdat je zulke nummers niet zo makkelijk kunt veranderen als een zanger en grappenmaker dat kan.

De precisie van jongleernummers en andere demonstraties van vaardigheid en moed, die in het circus worden gezien, zijn allemaal een uiting van het beheersen van een moeilijke en onvoorspelbare wereld. De heroïsche en mogelijk tragische vertoningen van edelmoedigheid kunnen het publiek achterlaten met een gevoel van minderwaardigheid, of het is misschien niet genoeg onder de indruk om het werk erin naar waarde te schatten. Er is een karakter dat contrasteert met de superhelden, namelijk de clown.

De jongleur en de koorddanser tonen een begrip van de Newtoniaanse wereld van de fysica en veranderen mogelijkheden in waarschijnlijkheden, om ze uiteindelijk tot praktische feiten te reduceren.

We gaan niet kijken om ze te zien falen, maar we moeten ons deze mogelijkheid herinneren om opgewonden te zijn.

Voor de artiest is het het beste om de moeilijkheid te benadrukken en soms een eenvoudig proces te mystificeren, terwijl hij er eigenlijk zeker van is dat hij zal slagen in zijn gekozen taak en dan zoals gewoonlijk naar zijn woonwagen zal terugkeren.

We zien graag dat de wereld georganiseerd en voorspelbaar kan zijn, omdat we er zo vaak in falen dingen zo bekwaam te controleren als we zouden willen.

Een deel van de taak van de clown is om ons te spelen zoals we vaak in werkelijkheid zijn.

Dat wil zeggen, hij neemt de rol van de beginner aan, en raakt per ongeluk in iets moeilijks of gevaarlijks. Normaal gesproken worden dit soort clowns gespeeld door een lid van de hoofdgroep, ook al komen ze misschien in heel normale straatkleding uit het publiek.

Later gooien ze de kleding weg om toe te geven dat ze stiekem iets bijzonders zijn. Dat vervaagt onze laatste twijfels of angsten en stelt ons in staat de verborgen vaardigheden te eren.

Juist omdat de rampen voorspelbaar zijn, kunnen we zien wat er mis kan gaan voor de beginner aan de trapeze of degene die (vermoedelijk) voor het eerst probeert te jongleren. Dat we weten wat er zal gebeuren als ze bepaalde dingen doen, brengt ons aan het lachen als ze die proberen.

Een andere kant van onze wereld wordt "toeval" genoemd. Voor de beginner maakt de weerbarstigheid van de objecten, of de mensen, of de natuurwetten het leven moeilijk. Alles wat mis kan gaan, gaat mis.

De clown wordt door deze tragische wereld verlost door het gelukkige toeval, het geluk van de beginner, het betoverde leven, het happy end, waar alles geheel onverdiend in welbehagen oplost.

Meestal lijkt deze mystieke uitkomst, waarbij de clown toch alles klaart, de clown niet te verbazen, omdat hij gelooft dat hij het opzettelijk heeft gedaan en het ook weer kan doen.

De toeschouwers weten dat de clown de moeilijke trucs niet zonder jarenlange oefening zou kunnen nadoen. De clown ziet alles als een voortdurend magisch moment en vaak overtreft hij de inspanningen van de hardwerkende serieuze acteur door "geluk". Als hij faalt, is hij gewoon verbaasd waarom het niet gewoon door zijn wilskracht lukt.

Als een hele show uit onfeilbare artiesten bestaat, zou het publiek onder de indruk moeten zijn, maar ze kunnen zich ook gewoon dom of minderwaardig voelen. Clowns stellen het publiek in staat zich superieur te voelen, maar ze kunnen ook laten zien hoe beperkend serieuze gedachten en redelijke verwachtingen kunnen zijn.

Omdat alle karakters in dezelfde groep zitten, herkennen we dat ze elkaar niet tegenspreken, maar aanvullende polen zijn.

We zien de interactie tussen orde en chaos, veiligheid en risico, autoritaire figuren en anarchisten, sociaal systeem en individuen, controle en spontaniteit. Er zijn mensen die met de natuurwetten spelen, zoals de jongleur, en mensen die oplossingen voor onbekende situaties improviseren, zoals de clown.

We zien de verbinding van spel en ernst. Beschaving en redelijke waarden worden geconfronteerd met de paradoxale natuurlijke orde of magische wereld van de goden, de kinderen, de dieren en de goochelaars.

Theater, film en televisie creëren een tweedimensionale illusie van de werkelijkheid, en net als schilderijen moet je ze van een bepaald punt bekijken om het volledige effect te krijgen. Circus en straattheater zijn driedimensionaal, net als sculpturen, van alle kanten te bekijken, zonder dat iets verborgen blijft. Ze zijn een theater van de actualiteit. In het circus worden de grote thema's van komedie en tragedie serieus uitgedragen.

De sociale angst voor gêne of schande staat tegenover de ambitie van de jongleur. De bittere realiteit van verwonding en dood wordt door bekwame acrobaten in vliegende dromen veranderd.

Daarentegen blijkt de onvoorspelbare, onbetrouwbare wereld van de clown veel meer op de onhandige, wanordelijke wereld waarin we allemaal leven.

Voor een bevredigende show, of het nu in het circus of op straat is, of zelfs in het theater, is het het beste om deze twee tegengestelde karakters te laten spelen. We moeten beide zien, de discipline en de spontaniteit.

Ik ben er zeker van dat het succes van de openbare shows van de afgelopen paar jongleerdagen te danken was aan de prachtige mix van deze elementen. Ik hoop dat je veel plezier hebt met optreden, welk masker je ook gebruikt om het harde werk te verbergen dat nodig is om de techniek te leren, of het nu voor jongleren of clownerie is.

Toby Philpott

Jongleren en gezondheid¶

Waar doet het pijn?¶

Omdat ik graag (hoewel niet goed) jongleer en me beroepsmatig met arbeidsgeneeskunde bezighoud, wil ik me een beetje toeleggen op de medische kant van het jongleren.

Ik ben geïnteresseerd in mededelingen van alle jongleurs over:

a) mogelijke gezondheidsproblemen door jongleren en gerelateerde kunsten (bijv. verrekkingen van de rugspieren bij te haastige bewegingen zonder opwarmgymnastiek; schouderklachten bij "Doing Numbers"; verwondingen bij het jongleren met kegels, brandwonden door brandende fakkels, enz.)

b) alle positieve lichamelijke, geestelijke en emotionele veranderingen die tijdens het jongleren plaatsvinden (bijv. grotere behendigheid en vangzekerheid; ontspanning, herstel en plezier; verhoging van de reactiesnelheid; verbreding van de gezichtskring; ontwikkeling van de vaardigheid om ruimtelijke, complexe bewegingen beter voor te stellen, enz.)

Ik kijk uit naar elke mededeling per kaart of brief, of mondeling in Louvain La Neuve. Misschien kan er dan op basis van de voorlopige bevindingen een gerichte vragenlijst worden opgesteld (versturen, evalueren, enz.), die uiteindelijk 3 doelen moet dienen:

1. Aanwijzingen geven voor jongleertraining/-oefening, zonder gezondheidsproblemen te krijgen.

2. Factoren identificeren die vatbaarder maken voor problemen/schade als gevolg van jongleren.

3. Therapieadviezen geven, indien klachten door jongleren zijn ontstaan.

Ook rapporten over positieve effecten van jongleren zijn belangrijk, omdat men dan zou kunnen proberen deze wat nauwkeuriger te onderzoeken.

Ik kijk uit naar talrijke schriftelijke en mondelinge mededelingen!

Herbert J. Zimmermann
Backhaushohl 47
D-6500 Mainz 1

Jongleren als therapie¶

door Ali (fysiotherapeut en Cardiff Balls Up Jongleur)

Wij als jongleurs merken allemaal de psychologische en lichamelijke voordelen van het gooien en vangen van alles wat we te pakken krijgen. Maar langzaam wordt jongleren ook in andere sectoren erkend als een nuttige vorm van revalidatie. In verschillende ziekenhuizen in Engeland en Wales is jongleren geïntegreerd in de dagelijkse activiteiten van patiënten.

Het begon toen in Cardiff, met hulp van Toby Philpott, een jongleergroep werd gevormd, die, naast vele anderen, verschillende bewegings- en ergotherapeuten onder zich had.

Sindsdien hebben deze jongleurs banen gekregen in een reeks ziekenhuizen en zijn ze langzaam bezig degenen die de dienst uitmaken in de Britse gezondheidszorg ervan te overtuigen dat ze niet excentriek zijn (nou ja, niet helemaal, tenminste) en dat jongleren echt iets te bieden heeft voor de bovengenoemde patiënten.

We hebben jongleren gebruikt in psychiatrische klinieken met patiënten met gedrags- en motivatieproblemen en ook bij die in psychotische en depressieve toestanden, om de coördinatie, concentratie en lichamelijke fitheid te verbeteren, en de patiënten tegelijkertijd een concrete motivatie voor succes te geven (d.w.z. zich na een nieuwe truc gewoon geweldig te voelen).

Persoonlijk heb ik een groep ouderen, die voorheen niets anders deden dan de hele dag in een luie stoel zitten, ertoe gebracht rijstzakjes in de lucht en naar elkaar te gooien.

We hebben gejongleerd met verstandelijk gehandicapten en mongoolse kinderen, die misschien niet ver komen en over het algemeen langzaam leren, maar er elke minuut van genieten.

In de fysiotherapeutische groepen voor hand- en schouderblessures werden vroeger bij voorkeur simpele en kinderlijke spelletjes gedaan, waaronder het gooien en vangen van één rijstzakje, soms voor een groep van zes of acht personen. Volwassen patiënten voelden zich bij deze spelletjes meestal verveeld en kinderachtig. Breng jongleren erin en je kunt nog steeds dezelfde spieren en gewrichten trainen, maar het geeft de patiënt ook een doel om naartoe te werken, en brengt meer interesse en plezier.

Zoals je ziet, heeft jongleren veel goeds, waaronder het doorbreken van de eentonigheid van een ziekenhuisverblijf, en wat het belangrijkste is, zoals we allemaal weten, het is LEUK!

Wedden dat...¶

Ik wil een uitdaging sturen naar alle jongleurs.

Wie kan er negen ballen tegelijk laten draaien? Ik geloof dat er een zwarte Amerikaan is die 8 basketballen draait. Tegen september hoop ik 10 ballen te kunnen draaien.

Zo'n veeleisend doel hebben, neemt me niet de hele vreugde van het trainen weg, het is eerder een motivatie om het feit te accepteren dat je je moet neerleggen bij minder plezier als je een "topniveau" wilt bereiken.

Francois Chotard, Murs-Erigné, Frankrijk

De gelukkige mens¶

Heinrich Dreesen, Bremen (foto) vond de volgende tekst in het boek CIRCUS van R. Bart en M. Cortesi, Schweizer Verlagshaus, Zürich 1970

PETER BICHSEL over de "gelukkige mens"

De jongleur is de volmaakte trap van de goochelaar. Als de goochelaar zijn konijn uit de hoed tovert, dan weet ik dat er een truc bij komt kijken. Bij de jongleur ligt de vaardigheid helemaal open. Hij doet iets dat zichtbaar en mogelijk is. Het is mij duidelijk dat je een aantal ballen tegelijk in de lucht kunt hebben. Alleen: ik kan het niet.
Ik herinner me de film "De rode piraat". Daar spelen Burt Lancaster en Nick Cravat met een handgranaat. Ze gooien hem naar elkaar, laten hem vallen en vangen hem kort voor de grond weer op. Ze overspelen met hun vaardigheid de gevaarlijkheid van de handgranaat. De handgranaat wordt door de vaardigheid belachelijk gemaakt. De jongleur overwint met zijn vaardigheid eigenlijk de gevaarlijkheid van het dagelijks leven. De jongleur is een gelukkig mens. Hem kan niets gebeuren. Ik heb dit gevoel als ik zulke nummers zie. De jongleur lijkt mij een vrije man, hij beheerst de voorwerpen.

Daar valt me iets bij in: als je een GI in Duitsland observeert die zijn aansteker aandoet, dan doet hij dat met vijf uiterst bekwame bewegingen: hij klikt met de ene hand zijn aansteker open, beweegt tegelijkertijd met de duim over het radje, geeft vuur en laat met twee verdere ingewikkelde grepen de aansteker weer dichtklappen. Zou hij daarvoor beide handen gebruiken, zou het veel sneller gaan, maar veel minder elegant. Hij legt dus niet de nadruk op zo snel mogelijk vuur hebben, maar op de aansteker beheersen. Onze wereld is vol van zulke bewegingen: men beweegt zich bijzonder elegant in de bar, laat de whisky van bijzonder hoog in het glas klateren, houdt het glas op een bijzondere manier vast. Bij het dobbelen gebruikt men een heel bepaalde techniek om de dobbelstenen weer in de beker te krijgen, en ook daar neemt men niet de andere hand bij, hoewel het veel eenvoudiger zou zijn. Men wil de voorwerpen beheersen, men speelt vrijheid voor. De jongleur doet dit met de ultieme perfectie.

Boekbespreking - Krieg der Träume¶

Dit is een verhaal voor jonglerende sciencefictionfreaks. In het voorwoord bedankt de auteur zich voor de technische adviezen van de Flying Karamazov Brothers en in de loop van het boek kun je enkele van hun nummers herkennen.

De plot is een redelijk spannend sprookje, met fascinerende beschrijvingen van fantastische landschappen) waarin een onrechtmatig afgezet koning wordt opgenomen door een groep reizende jongleurs, die de basis vormen van het leger, waarmee hij de controle over de planeet Majipoor terugwint van de boze usurpatator.

Majipoor wordt niet alleen bewoond door mensen, maar ook door verschillende andere wezens, waaronder reusachtige, harige wezens met vier armen, genaamd Skandars. Wat zou een Skandar-familie, uitgerust met dit natuurlijke voordeel, anders doen dan een jongleergroep oprichten?

Afgezien van de amusante onzin van het verhaal, is het "serieus" interessante voor een jongleur hoe de groep tegenover haar publiek staat: soms delen ze het plezier met de toeschouwers, maar een andere keer moeten ze zich prostitueren voor cultureel oververzadigde mecenassen, die hen weliswaar een gage betalen, maar weinig aandacht schenken. Veel reizende jongleurs zullen de financiële en artistieke moeilijkheden herkennen - hoewel je waarschijnlijk nooit met een publiek van metamorfen bent geconfronteerd die je exacte lichaamsvorm aannamen en je show parodieerden. (Of is dit een hint naar die verraderlijke jongleurs die ideeën van anderen stelen?)

Ook interessant is de beschrijving van de eerste leerpogingen van de held Valentine in zijn nieuwe ambacht. Als je vergeten bent hoe het bij jou was, zul je het herbeleven van de frustratie en dan de euforie van het succes waarderen. Antimonarchisten zullen de bewering dat mensen van adellijke bloede sneller jongleren leren dan anderen, in twijfel trekken. (Of is Andrew Allen in werkelijkheid een opvolger van de Duitse keizer, die gekomen is om zijn troon terug te eisen?)

En voor iedereen die graag filosofeert, zijn er een paar interessante theorieën om over na te denken - over jongleren als een manier van zijn en als middel om je ware zelf te vinden, en al dat soort dingen.

Als je dit boek leest, vergeet dan niet: alleen een Skandar laat nooit iets vallen!
Ρ.Κ.

Busking Bojo's Cycling Roadshow¶

Het was op het Oktoberfest in München vorig jaar, toen ik besloot een jaar op straat te blijven, van jongleerdag naar jongleerdag - een jongleur.

Ik had mijn weg van Engeland over gefietst, met mijn "No Sweat" fietsaanhanger erachter, die zijn enorme last droeg - twee gitaren, enkele zelfgemaakte jongleerkegels (alles wat ik me kon veroorloven), een roestige eenwieler die ik voor 5 kocht (zonder zadel), en natuurlijk kampeeruitrusting. Het geheel moet 100 kg hebben gewogen!

Maar dat was het begin van een nieuw avontuur - Busking Bojo's Cycle Roadshow (misschien wel de kleinste reizende circus ter wereld?) en mijn doel: Frankfurt, 7e Europese Jongleerdag. Nou ja, ik moest zelf maar eens zien wat er van al dat gepraat waar was.

Zo maakte ik mijn debuut op het Leidesplein in Amsterdam begin september. De weinige mensen die uit verbazing over dit gekke gezicht waren gestopt, merkten plotseling een andere jongleur op (ik noem geen namen) die in de buurt begon met het moeiteloos in de lucht gooien van 7 ballen, en ze dreven langzaam naar de andere kant van het plein om hem alle aandacht te schenken. Ik bleef achter, met een enigszins gekrenkt zelfvertrouwen en ego, om mijn verdere dagelijkse activiteiten te heroverwegen.

Daar zat ik dan, blut en hongerig, en fietste richting Utrecht. Het fascinerende aan honger in een vreemde omgeving en zonder zichtbare mogelijkheid om om te keren of je werkelijke situatie te veranderen, is dat op een niet te bepalen punt het genetische overlevingsprogramma dat in de hersenen is ingesteld, het overneemt en daar sta je dan op de voetgangerszone en vermaak je de mensen op de mooiste en beste manier die je kunt!

Op dat moment werd het duidelijk dat de enige manier om zo snel mogelijk naar Frankfurt te komen, was door op straat voor geld te jongleren. En bovendien was ik het zat om oude Dylan-liedjes op mijn gitaar te tokkelen.

Hoewel mijn jongleervaardigheden nog in de kinderschoenen stonden, vond ik het interessant en uitdagend dat ik op het punt stond een heel nieuw gebied van entertainment te betreden.

Een vrouw die me aansprak na een verbluffende vertoning van absolute onhandigheid en ongecoördineerdheid, gevolgd door beschamende onkunde om met een beetje gratie op mijn eenwieler te blijven of überhaupt op te stijgen, zei: "Ik denk dat je een echte clown bent." Dat was het eerste wat ik ervan hoorde!

Maar rondhangen spreekt me meer aan dan alleen kaal jongleren. Iedereen, vooral de kinderen, verheugt zich als alles misgaat. Televisie toont ons de uitgekozen aristocratie van de artiesten, terwijl het contact tussen publiek en entertainer ontbreekt. Mensen vinden het fijn om erbij te zijn. Als je de mensen uit hun schulp kunt laten kruipen en ze kunt laten lachen - met jou of om jou - misschien zelfs kunt laten meedoen, dan heb je gewonnen. Mijn shows zijn natuurlijk van plaats tot plaats verschillend, afhankelijk van de stemming van het publiek, omdat het publiek de show maakt, niet ik.

Zo fietste ik verder naar Frankfurt. Grote mechanische problemen met mijn aanhanger. Een wiel besloot op een zondag in de regen, ergens in niemandsland, stil te vallen. Maar ik reed met grimmige vastberadenheid de grens over naar Duitsland. Een vriend in Düsseldorf voorzag me van eten en een bad en hielp me de beugel te repareren en stuurde me weer de straat op, nadat ik zijn gastvrijheid had terugbetaald met een jongleershow in de woonkamer. Maar het oude overlevingsprogramma schakelde weer in en ik speelde me een weg naar Frankfurt, net op tijd voor al het plezier.

Nadat ik was bijgekomen van het spektakel van 400 gekke jongleurs in een gebouw, fietste ik naar Karlsruhe om een vriend te bezoeken voordat ik terugkeerde naar Engeland.

Maar een kleine omweg via München - voor het geld, niet voor het bier - bracht me ertoe door te gaan, nadat een andere fietser met aanhanger me het zonnige Spanje had genoemd.

Op dat moment leek dat een betere vooruitzichten dan de slechte Engelse winter, dus nam ik de uitdaging aan om een jaar op straat te blijven.

De rit naar het zuiden bleek een zware beproeving. Zuid-Duitsland en de Zwitserse Alpen verwenden me met goed weer tot in november. Nadat ik in Bern in 2 uur £ 70 had verdiend, ging de vrijloop van de fiets kapot, zodat ik de hele weg bergafwaarts moest trappen totdat ik in Lyon een nieuw onderdeel kon kopen. Bergop trappen is erg genoeg, maar bergaf trappen en remmen is helemaal niet leuk.

Een gescheurde band in Valencia op een zondag, 20 minuten voor de Plaza, deed me mijn aanhanger in de auto van mijn vriend laten transporteren! Ik had hem geduwd als de vriend er niet op had gestaan. Ik had dagen nodig om in Frankrijk een nieuwe band te vinden, dus kocht ik er meteen twee.

Montpellier was een mislukking. Het was doodgespeeld door straatartiesten. Ik verdiende 4 F in 6 dagen. Iemand gaf me een brood en een fietser gaf me een pot jam. Daarmee en met een laatste theezakje reed ik 80 km de bergen in naar Beziers, waar ik publiek verzamelde en net voor het invallen van de duisternis om 17.30 uur wat geld verdiende.
In Perpignan was ik weer blut, maar ik ontmoette iemand op straat die me 500 F gaf. Wat een geluk - of misschien lot. Soms denk ik dat ik het geld heb opgeroepen door alle energie op de 500 F biljet te concentreren.
Deze nieuwe rijkdom bracht me over de Pyreneeën naar Barcelona, stad van de dieven. Twee andere anarchistische fietsers, met wie ik 5 dagen onderweg was, werden hun wielen gestolen voor een punkbar. Later vertelde iemand me dat ze blij konden zijn dat ze er nog met hun laarzen aan uitkwamen. Ik moest een lijfwacht inhuren om me in de Ramblas van de punks af te houden.
Later werd ik in Valencia op kerstavond in een steegje aangevallen met een mes. Mijn duim en wijsvinger raakten ernstig gewond in de strijd om mijn leven. De aanvaller ontkwam met mijn dagelijkse inkomsten, maar gelukkig nam hij mijn gitaren of de attributen niet mee. Maar ik kon ruim een week niet fietsen of jongleren.
Kerstmis bracht ik door in mijn tent, moedeloos, maar zonder andere alternatief dan door te gaan.

Terug op straat dreef de ijskoude winter me naar het zuiden richting Almeria, waar in de lokale krant een artikel over mij verscheen. Helaas begrijp ik er geen woord van! Mijn Spaanse kennis was zeer beperkt. Dat wil zeggen, het grootste deel van mijn show was pantomime.
Toen nam ik de gekke beslissing om over de Sierra Nevada naar Granada te fietsen. Ik was de kust en het slechte water beu. Maar 4 dagen bergop in de laagste versnelling (van 21) met tegenwind en regen maakte de rit uiterst onaangenaam!
Alleen 's nachts in de wildernis begon ik wat huiselijke gezelligheid en die leuke Duitse meisjes, met wie ik nooit de tijd had genomen om kennis te maken, te missen. Maar er was geen weg terug. Goed oud overlevingsprogramma.
Ik speelde een week in Granada, overnachtte gratis op de gesloten camping zonder faciliteiten. Daarna verder naar Córdoba en door een zeer bergachtig gebied. Laat je niet gek maken - Spanje is helemaal niet vlak! Maar de mensen zijn open, ook al verdien je alleen genoeg geld voor je dagelijkse brood en sardines.

In Sevilla regende het 8 dagen onafgebroken. Mijn zus stuurde me £ 50. Een snel bezoek aan het carnaval in Cádiz en dan naar Gibraltar, om weer eens Engels bier te drinken en de bekende 20p en £ 1 munten te verdienen.
Nog een extreme storm verhinderde mijn toegang tot de Rots voor nog eens 5 dagen. De wind was zo sterk dat hij me figuurlijk van de fiets blies, en mijn aanhanger sloeg om. Ik moest hulp halen om hem weer op te zetten.
Het kostte 5 politieagenten om mijn show van de straat en naar het dichtstbijzijnde politiebureau te brengen, waar ze me arresteerden wegens jongleren in Gibraltar.

Ze hadden nog nooit van een "reizende straatartiest" gehoord! De volgende dag pleitte ik voor de rechtbank op niet schuldig - nog steeds in mijn clownskostuum (behalve de veters).
Dat hadden ze niet verwacht, dus bracht ik nog een nacht door in de gevangenis, terwijl ze nadachten over wat ze met me moesten doen. Maar er kwam een advocaat ter ondersteuning, die me adviseerde om op de verschillende onmogelijke beschuldigingen op onschuld te blijven pleiten. De volgende dag werd ik vrijgesproken, de aanklacht was volkomen ongegrond. Het resultaat was dus dat ik geheel onbedoeld Gibraltar voor straatartiesten had geopend. Hip, hip, hoera!

Maar het is een speelgoedstadje, en ik slaagde er vrij gemakkelijk in om met een goedkope tweedehands vlucht naar Gatwick per vliegtuig te ontsnappen. De Roadshow ging over zee naar Brighton. Vreemd - het duurde drieëneenhalf uur om de afstand af te leggen, waar ik per fiets 9 maanden over had gedaan. Het was een vreemd gevoel in het vliegtuig.
Twee maanden later, nadat ik en de show in Bristol waren gereviseerd, trok ik weer over oude paden los, richting Brussel, dit keer zonder gitaren. Ik ontmoette een Nederlandse saxofonist in Brighton, die als muzikant bij de Roadshow wil aansluiten. Nu mis ik alleen nog een jongleerpartner. Alleen bezeten fietsers hoeven zich aan te melden!
"Maar het is de ecologische manier," vertel ik het publiek, voordat ik de vuurkeppels aansteek. "En ik gebruik alleen loodvrije benzine." Ik ben ervan overtuigd dat auto's slecht zijn. Er is niets energiezuiniger, gezonder en schoner dan een fiets.

Sommige mensen zeggen dat ik gek ben. (Nou ja, we weten allemaal dat jongleren een vorm van gekte is die iedereen het recht heeft te ervaren - citaat uit "Juggling for the complete Klutz") Maar ik geef het ook nog toe, wat het eerste teken van geestelijke gezondheid is.
Niet alleen dat, maar ik betaal ook geen belasting, ik werk wanneer ik wil, ik verdien wat ik waard ben - en geen cent meer. Als je mijn show niet leuk vindt, of geen tijd hebt, ga dan maar door.
De rit was niet makkelijk, maar voor mij heeft het geloond dat ik weet dat ik het zonder auto heb gedaan. Over het algemeen zijn de mensen behoorlijk onder de indruk. Mijn I-Ging zegt dat ik een moeilijke weg heb gekozen en een leraar nodig heb.
Dus - kan iemand me mijn show in 23 verschillende talen leren?

EVENEMENTENLOCATIE STRAAT¶

Geld ... of Leven¶

Telkens als de wegen van twee straatartiesten elkaar kruisen, lijkt het discussiepunt op te duiken: hoe krijg ik de toeschouwers bij elkaar, hoe houd ik ze, hoe verander ik hun geld in mijn geld?

De volgende gedachten hierover stuurde Zarro Zarro (foto) ons, die sinds 1978 op de straten van Parijs werkt, met name bij het Centre Culturel Georges Pompidou en 's avonds in de wijk Saint Germain als goochelaar.

De problemen die ik bij eigen optredens en bij geziene shows heb waargenomen, zijn van verschillende aard. Het probleem om aandacht te trekken, wordt door jongleurs veel gemakkelijker opgelost dan bijvoorbeeld door goochelaars, omdat een jongleernummer direct indruk maakt, terwijl een goochelnummer tijd nodig heeft om zich te ontwikkelen. Aan de andere kant hebben jongleurs sowieso moeite om hun publiek vast te houden. Mensen registreren dat er prachtig vakmanschap wordt getoond - dat is het al... dan gaan ze maar weer verder. Omdat het spanningselement ontbreekt, heeft het publiek geen verdere verwachtingen en vertrekt. Dit geldt minder voor de jongleurs die komedie in hun show brengen, dan voor degenen die simpelweg hun technische vaardigheid etaleren.

Dit probleem hangt samen met dat van het geld innen. Als de toeschouwers niet tot het einde van de voorstelling worden vastgehouden, voelen ze zich niet verplicht om hun deel in de hoed te gooien. Het probleem is algemeen: hoe houd je de mensen tot het einde vast, hoe breng je ze dan aan het betalen?
Het beste succes behaal je daardoor (buiten een goede show hebben, uiteraard), dat je voor het laatste hoogtepunt incasseert.
Ofwel gaat een partner met de hoed rond, ofwel doet de artiest het zelf, terwijl de show in een spannend moment wordt stilgezet, terwijl er iets wordt opgebouwd. Als ik de "Spirit Cabin" uitvoer, laat ik de hoed rondgaan op het moment dat mijn dochter met een mannelijke toeschouwer in de cabine is opgesloten, beiden stevig vastgebonden. De toeschouwers - omdat ze willen weten wat er met hen gaat gebeuren - blijven, en sommigen betalen een bijdrage.

Een ander probleem is dat niet iedereen gewend is om fooi te geven voor diensten. Scandinaviërs en Duitsers denken vaak dat de straatartiesten in Parijs door de stad worden betaald, en grijpen daarom met tegenzin in hun portemonnee. Fransen daarentegen zijn gewend om fooi te geven.

De lengte van het programma is ook een belangrijke factor. Het mag niet te lang zijn, 10 tot 20 minuten is ruim voldoende, omdat de mensen willen rondlopen en hun aandacht door veel dingen kan worden afgeleid.

Het is vreemd dat mensen niet blijven staan als je met een mooie of interessante nummer begint. Maar als je gewoon met de attributen aan het rommelen bent en aan het opbouwen, zonder iets artistieks te doen, verzamelen ze zich om te zien wat er gaat gebeuren - weer dat moment van verwachting.

Zwitserland¶

In Zwitserland moet alles zijn orde hebben. De stad Bern geeft deze brochure in vijf talen uit om straatkunst te reguleren.

Straatactiviteiten zijn in Bern gratis, als u

• niet meer dan vier dagen per maand optreedt en
• niet actief geld inzamelt, maar hooguit door een hoed, een open instrumentenkast of dergelijke neer te zetten, wijst op de mogelijkheid om geld te doneren.

De belangen van derden, die straatactiviteiten niet als puur genot ervaren, mogen niet worden genegeerd. De gemeenteraad van de stad Bern heeft daarom de volgende regels opgesteld:

Geen straatactiviteiten

• op zondagen
• in de onderdoorgangen bij het station
• vóór 11 uur (op zaterdagen vóór 10 uur)
• na 21 uur (op donderdagen na 22 uur)
• Geen hinder voor voetgangers- of rijverkeer of de toegang tot winkels. Positioneer uzelf en uw instrumentenkast dienovereenkomstig. Denk ook aan gehandicapten!

Geen muziekuitvoeringen

• van maandag tot vrijdag van 14 tot 17 uur in de afgesloten zone Spitalgasse (incl. westgevel Loeb), Marktgasse, Bärenplatz, Waisenhausplatz.
• Maximaal 30 minuten op dezelfde locatie. Wissel uw locatie vooral als u daarom wordt verzocht. Het uitvechten van meningsverschillen in de vorm van fatsoen kan ook cultuur zijn. Praat met elkaar!
• Geen versterkers, geen luid hoorbare instrumenten zoals drums en pauken. De straat is geen concertzaal en ook geen beatkelder. De optredens moeten passen bij de specifieke omgeving van de straat.

Parijs¶

In Parijs is er geen speelvergunning. Straatshows worden gewoontenmatig getolereerd, maar kunnen op elk moment worden onderbroken als de politie zich erdoor gestoord voelt. Het voordeel hiervan is dat iedereen kan spelen om zijn nummer uit te proberen en beter te worden - of een ander beroep te kiezen! Het nadeel, zoals ik het zie, is dat deze tolerantie volkomen willekeurig is. Op een dag mag je spelen, en de volgende dag zegt de politie dat het toch niet mag - en je hebt geen tegenargument.

Nieuws uit LONDEN¶

Charlie Holland

Het belangrijkste evenement in Londen was de Covent Garden Jongleerdag. Antony Olins schreef het volgende verslag hierover:

Covent Garden Convention¶

door Antony Olins

Zondag 26 mei was de datum van de 2e Covent Garden Jongleerdag, georganiseerd door Alternative Arts met hulp van Max en Sue van de Oddball Juggling Co.

Het weer beloofde goed te worden, erg belangrijk voor dit openluchtevenement. Echter, midden op de middag was er een vreselijk tropisch onweer. Iedereen rende naar een overkapping en bleef dicht opeengepakt in de ingangen en onder balkons. Iedereen, behalve Alex Dandridge, die onder luid applaus met zijn 5-kegel training doorging.

Het weer klaarde op voor de openbare show, die een groot succes was. Alle ingezamelde inkomsten gingen naar hulp voor Ethiopië.

De nummers kwamen van John Ballanger (ook conferencier), de Suitcase Circus, Max en Sue, Chris Adams en Alex Dandridge, en van mezelf.

Er waren formele workshops en informele lessen, jongleerspelen zoals "Slag van de Juggliatoren", een sprint van 100 yards met kegels, een 5-ballen wedstrijd. En er waren verkopers van jongleerartikelen.

Zoals een "Nieuwkomer" op jongleerdagen zei:

"Iedereen lijkt deel uit te maken van een grote gelukkige familie, geniet van elkaars gezelschap, probeert elkaar nieuwe trucs te leren."

De bijeenkomst was een groot succes en we kijken allemaal uit naar de volgende.

Het London International Theatre Festival toonde twee jongleershows - Ra Ra Zoo, wiens optreden in de vorige editie van Kaskade werd besproken, en Dr. Hot en Neon, een Amerikaans duo in "De Spiegeltent", een Nederlandse danssalon uit de jaren twintig, speciaal voor het festival opgebouwd.

Dr. Hot en Neon begonnen met een 3-kegel routine - de een neemt een kegel die de ander jongleert, eruit en brengt deze, soms door de benen, soms over de schouder, terug in de jonglage - dan een wederzijdse kegel-diefstal die orgastische hoogten van plezier lijkt te bereiken, te oordelen naar de geluiden die ze daarbij voortbrengen.

Zes-kegel passing volgde en toen toonde Neon een 3-ballen nummer (met siliconen ballen die er echt spectaculair uitzien). Vervolgens eindigde een moeilijk te beschrijven wandelstoknummer ermee dat Dr. Hot en Neon elk twee pingpongballen met de mond jongleerden.
Na een demonstratie met drie sigarenkisten door Neon (inclusief pirouettes), stapelde Dr. Hot 9 kisten op elkaar en balanceerde ze op zijn kin. Neon trapte 4 schotels en kopjes op zijn hoofd, gevolgd door suiker en theelepeltjes.

Hoogtepunten van de show waren: Een wals op hoge wielen, gevolgd door 7-ringen-passing met wisselende kleuren op de eenwielers, een fragment uit een Beethovencollege, gespeeld op zes banjo's terwijl deze werden gejongleerd (echt waar!!) en een hoedmanipulatie. Dr. Hot en Neon zullen de komende maanden in Europa zijn. Bekijk ze als je kunt.

Dr. Hot & Neon

1. aug., Keulen, Comedia Colonia
2. aug. - 3. sep. Stockholm, Scen
3. aug. - 3. sep. Göteborg, Scensommar Theaterfestival
4. • 1. sep. Keulen, Theater Kefka, Internationaal Pantomime- en Gauklerfestival
5. sep. Rotterdam, Luxor Theater
6. sep. Hamburg, Thalia Theater

Links: Alex Dandridge & Chris Adams
Foto: Antony Olins

Alex Dandridge en Chris Adams werken nog steeds samen met een zeer goede show, waarin ze 7-kegel-passing laten zien, rug-aan-rug-passing met echte wijnflessen, vuurpassing op hoge wielen, en Alex speelt trompet - hij leert het al een maand en het is pijnlijk om aan te horen, maar ook erg grappig.

Spanje 86 - 9e Jongleerdag ?¶

Uitnodiging tot jongleren in Europa's nieuwste kolonie

Asociacion Cultural de Castellar de la Frontera
Prov. Cadiz, Espana

Volgend jaar zal de verlengde arm van de gemeenschappelijke markt ook ons, vanaf de zuidelijkste punt van het continent, aan tafel vragen.

Maar wij hier, op onze heuvel in Castellar, in zicht en in de nevel van Afrika, omgeven door de kusten van zon en licht van twee zeeën, omcirkeld door adelaars en gieren en begrensd door eeuwenoude kasteelmuren, hier waar al kaliefen en keizers hun bocadillos aten, delen we onze gevoelens en fantasie toch liever met eenwielige en vurige goochelaars en met dansende en balancerende kegelzwaaiers.

Daarom willen we de Europese jongleurs uitnodigen om hun trucdozen te openen voor de 9e Europese Jongleerdag in september 1986 (het liefst van 18-21 september) hier in ons - internationaal, en eerder bewoond door smokkelaars dan door jongleurs en piraten dan acrobaten - dorpje en hun ervaringsschatten hier in het Campo de Gibraltar, Andalusië, Spanje, uit te spreiden en uit te wisselen.

De overwegingen om ons als organisatiecomité voor jullie 9e congres aan te melden, zijn geboren nadat we in onze "Asociacion Cultural" over jullie Frankfurter week hebben gesproken. Omdat we, na voorlopige gesprekken, met steun van de regionale cultuuradministratie kunnen rekenen, zou voor ons de voorbereiding en uitvoering van zo'n "Espectaculo" ook organisatorisch te behappen zijn.

Maar om de ongetwijfeld vele verschillende ideeën te leren kennen die voor de volgende bijeenkomst bestaan en om onze inspanningen en ons concept uitgebreid te beschrijven, willen we ook dit jaar op jullie Brusselse bijeenkomst aanwezig zijn.

Zoveel voorlopig als aanzet.

Met hoopvol gegrinnik,
Hermann Klink

Desde la magia del tercer mundo,
Ignacio Polavieja.