Cascada 004 - 1985

Hay algo en el aire¶

"Un malabarista feliz canta y baila
como Fred Astaire.
Hay algo en el aire.
Si la felicidad fuera un negocio
sería millonario.
Hay algo, algo, algo,
algo, algo en el aire."

Esta es la tercera estrofa de la canción del grupo de malabaristas de Copenhague Jonglører mod Tyngdekraften, que invitó a la Reunión Nórdica de Malabaristas del 3 al 5 de mayo.

Parece que hay algo en Copenhague, algo en el aire: cuando sacamos nuestros accesorios en la zona peatonal para ganar dinero para el viaje, las monedas llovieron del cielo antes de que empezáramos. Pero había más en el aire: los mazos y pelotas de otros malabaristas que hacían lo mismo que nosotros. Las señales típicas... algo se cuece en el aire...

Siguiendo la brisa, aterrizamos en el pequeño apartamento de Erik y Susanne para la primera recepción: té, más malabaristas, "¿Hola, tú también aquí?", búsqueda de alojamiento, noticias, risas, calidez. Esta fue la primera impresión, que se mantuvo durante los días: cálida, acogedora, íntima, familiar.

El viernes empezó de verdad. Las 3 salas se llenaron rápidamente y pronto parecía que solo se había hecho malabarismo allí. Los de Copenhague estaban abrumados, no esperaban a tanta gente ("Menos mal que alquilamos la tercera sala a última hora"). Vinieron más de 150 personas, pocas de Suecia y Finlandia, pero muchas más de Alemania, Inglaterra y, por supuesto, Dinamarca.

Fue una idea genial servir una deliciosa cena vegetariana casera gratuita para todos el viernes por la noche, que, a juzgar por los entusiastas aplausos y las colas para repetir, a todos les supo de maravilla.

El sábado hubo el tradicional desfile por la ciudad, a veces un poco húmedo y frío, ¡pero mucho más divertido! Y los juegos en Kultorvet. Uno de los juegos fue el "malabarismo con cubitos de hielo", y el récord de Copenhague del invierno pasado se rompió con 9 minutos y 5 segundos.

Por supuesto, también hubo varios talleres. Acrobacia, diábolo, palo del diablo, malabarismo con mazas, multiplex... Lo que más me impresionó fue que casi todos los talleres fueron impartidos por miembros del grupo de malabaristas de Copenhague. No solo saben organizar bien.

El sábado por la tarde comenzaron los nervios preparativos para el espectáculo de la noche. Quién actúa, cuándo, luces, anuncios, música, caos. El resultado fue una actuación genial y divertida, donde era tan emocionante y cautivador verla como participar. Como atracción especial, Jongløre mod Tyngdekraften (20 en total) abrió el programa con su famosa canción "There's something in the air", con la conocida melodía de "Jeg har aldrig fået noget" (¿?!). Después, todos fueron a la fiesta cercana, donde bailaron y celebraron hasta altas horas de la madrugada (¡y no hicieron malabarismos!).

Toda la reunión demostró que los malabaristas tienen mucho más en común que solo el malabarismo. Así como se probaron patrones de malabarismo en nuevas constelaciones, también se sentaron grupos acogedoramente en las esquinas o en las mesas de café en el vestíbulo y charlaron.

El domingo tuvo lugar la habitual "reunión de negocios" que empezó perezosamente, y que cobró impulso con las habituales discusiones acaloradas sobre la utilidad de la IJA para Europa. Al final, hubo una gran ronda de aplausos para los organizadores, que además se habían tomado la molestia de escribir todas las direcciones y compilar un pequeño periódico sobre la reunión.

Se distribuyó "Throw-Up Times" a todos y comenzó la gran despedida. Todos se fueron, algo agotados por la euforia de los últimos días y la última noche... pero algo quedó en el aire...

Lo mejor es que los de Copenhague ya invitan a todos de nuevo para el año que viene, del 25 al 27 de abril.

Sería bueno que más gente tuviera la idea de organizar un pequeño encuentro "regional", con una gran sala de malabarismo y un acogedor café.

G.H.

Enlaces: Søren Agger & Henrik Lehmann,
Copenhague.
Abajo a la izquierda: Die Kapriolen, Wiesbaden.
Fotos: Werner Lüft

Informe de escuelas de circo¶

Como respuesta a la gran demanda, aquí hay un breve resumen de algunas escuelas que pueden ayudarte a desarrollar tu espectáculo más allá del malabarismo e incorporar otras artes circenses y escénicas. Se ha recopilado a partir de la información que las propias escuelas envían y de los comentarios de Henrik Bothe de Dinamarca, quien compara las diferentes opciones con el objetivo de enriquecer su espectáculo de malabarismo con "artes teatrales".

ÉCOLE NATIONALE DU CIRQUE¶

Centre National Supérieur de Formation aux Arts du Cirque

Esta escuela se considera una institución de educación superior (es decir, una especie de universidad de circo). Está pensada principalmente para franceses, aunque también se aceptan estudiantes extranjeros en casos específicos. Debes tener más de 16 años y tener alguna experiencia acrobática (o al menos deportiva). Y debes superar un riguroso examen de admisión.

La formación en sí es gratuita, pero debes pagar tu alojamiento en una residencia de estudiantes donde deberás vivir los dos primeros años.

Las disciplinas básicas son: acrobacia (con aparatos y de suelo), técnicas de drama y clown; equitación artística (incluida acrobacia ecuestre); danza (clásica, moderna, expresiva); música; técnicas de circo. Además, aprenderás: historia del circo y del arte, idiomas extranjeros, anatomía y fisiología, sociología y derecho laboral, y además: cómo montar números (dirección, vestuario, máscaras...).

Después de los dos primeros años, puedes especializarte en los últimos dos años, dependiendo de si quieres actuar tú mismo o enseñar las artes.

El "examen" es un espectáculo público en el que un jurado evalúa las rutinas que los estudiantes han montado.

Después de graduarse, la escuela hace todo lo posible por colocarte en el mundo del circo y el entretenimiento y supervisa tu progreso en los primeros dos años en el mundo del espectáculo.

De acuerdo con el enfoque tradicionalista general, la disciplina es estricta: "La práctica profesional en el circo requiere precisión y puntualidad, disciplina férrea, 'higiene' corporal y la más estricta observancia de las normas de seguridad".

Esta escuela abre en septiembre de 1985, por lo que no hay informes de experiencias personales. Pero parece que tienes que ser bastante bueno para entrar y estar muy convencido para aguantar el curso.

L'Ecole au Carré¶

Esta es otra escuela tradicionalista que exige un compromiso absoluto de sus estudiantes. Los cursos en la sección de circo (también hay una sección de mimo) duran al menos dos años. En el primer año, los estudiantes aprenden los fundamentos de la acrobacia de suelo, danza clásica, claqué, esgrima y artes circenses generales. Al ascender al segundo año, se te anima a trabajar en una actuación en un área específica, una de las cuales es el malabarismo.

Como beneficio adicional, puedes ver a profesionales de primer nivel entrenando durante los meses de invierno.

Antes de seguir leyendo, cabe mencionar que ¡el límite de edad superior es 23 años! Solo se admiten 25 estudiantes nuevos cada año y se cobran tasas: 500 francos por el primer mes (período de prueba), 600 FF por cada uno de los dos meses siguientes y luego 1800 FF por trimestre. Encontrar alojamiento en el centro de París depende de ti.

Ecole Nationale du Cirque¶

También conocida como la escuela Fratellini, en honor a su fundadora Annie Fratellini. La escuela tiene una gran carpa (con calefacción en invierno), un estudio de danza, talleres de artesanía y una pista de equitación. Ofrecen cursos separados para diferentes grupos de edad.

La sección "C" está abierta a todos los mayores de 14 años. Ofrece formación a tiempo completo (9-5, lunes-viernes) y conduce a "certificados" oficiales y a una competencia integral en todas las habilidades posibles necesarias para trabajar en un circo pequeño.

Esto significa que no solo hay cursos de danza, acrobacia, cuerda floja, malabarismo, trapecio, clown y acrobacia ecuestre, sino también en cosas muy prácticas como carpintería, metalurgia, pintura (escenografía y caravanas de circo), montaje y desmontaje de carpas de circo, contabilidad y francés. Todo esto cuesta 400 FF al mes, más un seguro obligatorio de 300 FF al año.

La sección "D" ofrece cursos de tarde en danza, acrobacia, cuerda floja, malabarismo, equilibrio, trapecio, clown y acrobacia ecuestre. También hay cursos nocturnos de danza y acrobacia, y Henrik nos dijo que la carpa también se puede usar para entrenamiento propio por 200 FF al mes.

The Commedia School¶

Aquí también se enseñan artes circenses, pero están en una tradición diferente. Ole Brekke, el director, dice:

"The Commedia School enfatiza las formas teatrales populares. En estas formas, los actores utilizan su propio estilo único de comunicación con el público.

El camino de estudio lleva a cada estudiante a encontrar y desarrollar su propio estilo de actuación, a través del estudio intensivo de muchos tipos de expresión corporal, que comienza con el silencio en el espacio vacío.

Mimo, movimiento, análisis del movimiento, improvisación,
acrobacia, malabarismo, pantomima, lucha,
cuerda floja,
máscaras metafísicas, de personaje, larvarias,
máscaras de desecho

Los estudiantes descubren su propia espontaneidad y creatividad como artistas mientras desarrollan material de actuación para estas formas teatrales conocidas:

Clown, narración de cuentos, melodrama,
Commedia dell'arte y juglares

La escuela fue fundada en 1978 en Estocolmo por Ole Brekke con 8 estudiantes. Desde entonces ha crecido hasta convertirse en un programa de dos años con 40 estudiantes de toda Europa.

Cada septiembre se admiten 25 estudiantes para el primer año. Los graduados de la escuela trabajan en todas las áreas escénicas, incluido el circo."

En la próxima edición de Kaskade, esperamos continuar el informe con información sobre otras escuelas. Si tienes información, envíala. Nos interesaría especialmente escuchar de estudiantes, graduados o profesores historias internas sobre la vida como aprendiz de artista en una escuela de circo.

Para más información, formularios de solicitud, etc., puedes escribir a las siguientes direcciones:

Centre National Supérieur de Formation aux
Arts du Cirque,
1, rue du Cirque,
BP No. 58
F-51006 Chalons-sur-Marne,
Francia

L'Ecole au Carré,
Centre de Formation aux Arts et Techniques
du Cirque et du Mime,
106, rue Brancion,
F-75015 Paris,
Francia

Ecole Nationale du Cirque,
2, rue de la Clôture,
F-75019 Paris
Francia

The Commedia School,
Ole Brekke, Director,
Søliljevej 46
DK-2650 Hvidovre,
Dinamarca

Ρ.Κ.

Las reglas del juego¶

Por la razón que sea que hagas malabarismos, conoces la reacción fascinada de la gente que te ve por primera vez.

El malabarista es una figura arquetípica, estrechamente relacionada con el mago y el pícaro. La gente se fascina con las actividades "mágicas" y a menudo asume que tú también tienes un estilo de vida o una perspectiva del mundo inusuales.

Bueno, puede que no consideres tu vida inusual (quizás eres una persona que trabaja normalmente con un pasatiempo un tanto extravagante), pero aun así atraerás la atención de tus vecinos.

El malabarismo es una expresión de patrones y orden, y por lo tanto a menudo se asocia con cualidades divinas de poder y control sobre el caos. Muchos espectáculos callejeros que he visto utilizan un estilo cómico y caótico, los accesorios dispersos se agarran al azar y se utilizan para crear un modelo temporal de orden, en un entorno caótico que el intérprete no controla del todo.

Cuando surgió el circo, se convirtió en el foro perfecto para los malabaristas. La gran carpa controlaba el viento y la luz, mientras ayudaba a concentrar la atención del público. Los viajes los llevaban ante nuevo público, lo cual es importante para actos de variedades cortos y difíciles, ya que tales números no se pueden cambiar tan fácilmente como un cantante y un contador de chistes.

La precisión de los números de malabarismo y otras demostraciones de habilidad y coraje vistas en el circo son todas expresiones de dominar un mundo difícil e impredecible. Las exhibiciones heroicas y potencialmente trágicas de nobleza pueden dejar al público con un sentimiento de inferioridad, o puede que no queden lo suficientemente impresionados como para apreciar el trabajo que implican. Hay un personaje que contrasta con los superhéroes, el payaso.

El malabarista y el equilibrista demuestran una comprensión del mundo newtoniano de la física, transformando posibilidades en probabilidades para reducirlas finalmente a hechos prácticos.

No vamos a verlos fracasar, pero debemos recordar esa posibilidad para emocionarnos.

Para el artista, lo mejor es resaltar la dificultad y a veces mistificar un proceso simple, mientras está seguro de que tendrá éxito en su tarea elegida y luego regresará a su caravana como de costumbre.

Nos gusta ver que el mundo puede ser organizado y predecible, ya que a menudo fallamos en controlar las cosas con la habilidad que nos gustaría.

Parte de la tarea del payaso es representarnos como a menudo somos en la realidad.

Es decir, asume el papel del principiante y se mete accidentalmente en algo difícil o peligroso. Normalmente, estos tipos de payasos son interpretados por un miembro de la compañía principal, aunque pueden venir del público con ropa de calle normal.

Más tarde, se quitan la ropa para admitir que son secretamente algo especial. Esto difumina nuestras últimas dudas o miedos y nos permite honrar las habilidades ocultas.

Precisamente porque las catástrofes son predecibles, podemos ver lo que puede salir mal para el principiante en el trapecio o para el que (supuestamente) intenta hacer malabarismos por primera vez. Que sepamos lo que sucederá si prueban ciertas cosas nos hace reír cuando las intentan.

Otro lado de nuestro mundo se llama "accidente". Para el principiante, la terquedad de los objetos, o de las personas, o de las leyes de la naturaleza, hace la vida difícil. Todo lo que puede salir mal, sale mal.

El payaso se salva de este mundo trágico por el feliz accidente, la suerte del principiante, la vida encantada, el final feliz, donde todo se resuelve inmerecidamente en bienestar.

La mayoría de las veces, este resultado místico, en el que el payaso lo arregla todo, no parece sorprender al payaso, ya que cree que lo hizo a propósito y que puede volver a hacerlo.

Los espectadores saben que el payaso no podría imitar los trucos difíciles sin años de práctica. El payaso ve todo como un momento mágico continuo y a menudo supera los esfuerzos del actor serio y trabajador por "suerte". Si falla, simplemente se sorprende de por qué no funciona simplemente por su fuerza de voluntad.

Si un espectáculo completo consta de artistas infalibles, el público debería quedar impresionado, pero también puede sentirse simplemente tonto o inferior. Los payasos permiten al público sentirse superior, pero también pueden mostrar lo limitantes que pueden ser los pensamientos serios y las expectativas razonables.

Dado que todos los personajes están en el mismo grupo, reconocemos que no se contradicen, sino que son polos complementarios.

Vemos la interacción entre orden y caos, seguridad y riesgo, figuras autoritarias y anarquistas, sistema social e individuos, control y espontaneidad. Hay personas que juegan con las leyes de la naturaleza, como el malabarista, y personas que improvisan soluciones a situaciones desconocidas, como el payaso.

Vemos la conexión entre el juego y la seriedad. La civilización y los valores racionales se enfrentan al orden natural paradójico o al mundo mágico de los dioses, los niños, los animales y los juglares.

El teatro, el cine y la televisión crean una ilusión bidimensional de la realidad, y al igual que las pinturas, hay que mirarlos desde un punto determinado para captar todo el efecto. El circo y el teatro callejero son tridimensionales, como las esculturas, se pueden ver desde todos los lados sin que nada quede oculto. Son un teatro de la actualidad. En el circo, los grandes temas de la comedia y la tragedia se desarrollan en serio.

A la ansiedad social por la vergüenza o la deshonra se opone la ambición del malabarista. La amarga realidad de la lesión y la muerte se transforma en sueños voladores por acróbatas habilidosos.

En contraste, el mundo impredecible e poco fiable del payaso resulta ser mucho más parecido al mundo torpe y desordenado en el que todos vivimos.

Para un espectáculo satisfactorio, ya sea en el circo, en la calle o incluso en el teatro, lo mejor es dejar que estos dos personajes opuestos actúen. Debemos ver ambas cosas, la disciplina y la espontaneidad.

Estoy seguro de que el éxito de los espectáculos públicos de las últimas reuniones de malabaristas se debió a la magnífica mezcla de estos elementos. Espero que te diviertas actuando, sea cual sea la máscara que uses para ocultar el arduo trabajo que implica aprender la técnica, ya sea para malabarismo o para clown.

Toby Philpott

Malabarismo y salud¶

¿Dónde duele?¶

Dado que me gusta (aunque no bien) hacer malabarismos y me ocupo profesionalmente de la medicina laboral, me gustaría abordar un poco el lado médico del malabarismo.

Me interesan los informes de todos los malabaristas sobre:

a) posibles problemas de salud derivados del malabarismo y artes relacionadas (por ejemplo, tirones en los músculos de la espalda por movimientos demasiado rápidos sin calentamiento; problemas en la articulación del hombro al "hacer números"; lesiones al hacer malabarismos con mazas, quemaduras por antorchas encendidas, etc.)

b) todos los cambios físicos, mentales y anímicos positivos que ocurren durante el malabarismo (por ejemplo, mayor destreza y seguridad en la recepción; relajación, recreación y diversión; aumento de la velocidad de reacción; ampliación del círculo de visión; desarrollo de la habilidad para imaginar mejor movimientos espaciales complejos, etc.)

Agradeceré cualquier comunicación por tarjeta o carta, o verbalmente en Lovaina la Nueva. Quizás, basándose en los hallazgos preliminares, se pueda diseñar un cuestionario específico (enviar, evaluar, etc.), que finalmente debería servir a 3 propósitos:

1. Dar indicaciones para el entrenamiento/práctica de malabarismo sin sufrir daños a la salud.

2. Identificar los factores que hacen más susceptibles a las deficiencias/daños derivados del malabarismo.

3. Dar consejos de terapia en caso de que surjan molestias por malabarismo.

También son importantes los informes sobre los efectos positivos del malabarismo, porque una vez se podría intentar investigarlos con más detalle.

¡Espero numerosas comunicaciones escritas y verbales!

Herbert J. Zimmermann
Backhaushohl 47
D-6500 Mainz 1

Malabarismo como terapia¶

por Ali (fisioterapeuta y malabarista de Cardiff Balls Up)

Todos nosotros, como malabaristas, notamos los beneficios psicológicos y físicos de lanzar y atrapar todo lo que tenemos en nuestras manos. Pero lentamente, el malabarismo también está siendo reconocido en otras áreas como una forma útil de rehabilitación. En varios hospitales de Inglaterra y Gales, el malabarismo se ha integrado en las actividades diarias de los pacientes.

Comenzó cuando en Cardiff, con la ayuda de Toby Philpott, se formó un grupo de malabarismo que incluía, entre muchos otros, a varios terapeutas de movimiento y ocupacionales.

Desde entonces, estos malabaristas han conseguido empleo en varios hospitales y poco a poco están convenciendo a los que toman las decisiones en el sistema de salud británico de que no son excéntricos (bueno, no del todo, al menos) y que el malabarismo realmente tiene algo que ofrecer a los pacientes mencionados.

Hemos utilizado el malabarismo en clínicas psiquiátricas con pacientes con problemas de comportamiento y motivación, y también con aquellos en estados psicóticos y depresivos, para mejorar la coordinación, la concentración y la forma física, al tiempo que les damos una motivación concreta para el éxito (es decir, sentirse genial después de un nuevo truco).

Personalmente, he conseguido que un grupo de ancianos, que antes no hacían nada más que sentarse en sus sillones todo el día, se lanzaran saquitos de arroz al aire y unos a otros.

Hemos hecho malabarismos con personas con discapacidad intelectual y niños mongólicos que quizás no lleguen muy lejos y aprendan lentamente en general, pero disfrutan cada minuto de ello.

En los grupos de fisioterapia para lesiones de mano y hombro, solían hacerse juegos simples y infantiles, como lanzar y atrapar un solo saquito de arroz, a veces para un grupo de seis u ocho personas. Los pacientes adultos solían aburrirse y sentirse tontos con estos juegos. Introduce el malabarismo y aún puedes ejercitar los mismos músculos y articulaciones, pero le da al paciente un objetivo por el que trabajar, y aporta más interés y diversión.

Como ves, el malabarismo tiene muchas cosas buenas, incluido aliviar la monotonía de una estancia en el hospital, y lo más importante, como todos sabemos, ¡es DIVERTIDO!

Apuesto a que...¶

Quiero lanzar un desafío a todos los malabaristas.

¿Quién puede hacer girar nueve pelotas a la vez? Creo que hay un afroamericano que hace girar 8 pelotas de baloncesto. Espero poder hacer girar 10 pelotas para septiembre.

Tener un objetivo tan ambicioso no me quita toda la alegría del entrenamiento, sino que es una motivación para aceptar el hecho de que hay que conformarse con menos diversión si se quiere alcanzar un "nivel superior".

Francois Chotard, Murs-Erigné, Francia

El hombre feliz¶

Heinrich Dreesen, Bremen (foto) encontró el siguiente texto en el libro CIRCUS de R. Bart y M. Cortesi, Schweizer Verlagshaus, Zúrich 1970

PETER BICHSEL sobre el "hombre feliz"

El malabarista es la etapa culminante del mago. Si el mago saca su conejo del sombrero, entonces sé que hay un truco. En el malabarista, la habilidad está a la vista. Hace algo que es visible y posible. Me parece lógico que se pueda tener un número de pelotas en el aire al mismo tiempo. Solo que: yo no puedo.
Recuerdo la película "El corsario rojo". Allí Burt Lancaster y Nick Cravat juegan con una granada de mano. Se la tiran, la dejan caer y la atrapan justo antes de que toque el suelo. Con su habilidad, superan el peligro de la granada. La granada se vuelve ridícula por la habilidad. El malabarista, con su habilidad, supera en realidad el peligro de la vida cotidiana. El malabarista es un hombre feliz. No le puede pasar nada. Tengo esta sensación cuando veo tales números. El malabarista me parece un hombre libre, domina los objetos.

A esto se me ocurre algo: si observas a un soldado estadounidense en Alemania encender su mechero, lo hace con cinco movimientos muy hábiles: enciende su mechero con una mano, al mismo tiempo pasa el pulgar por la rueda, enciende y con otros dos agarres complicados cierra el mechero. Si usara ambas manos, sería mucho más rápido, pero mucho menos elegante. Por lo tanto, no le importa tener fuego lo más rápido posible, sino dominar el mechero. Nuestro mundo está lleno de tales movimientos: uno se mueve especialmente elegante en el bar, deja que el whisky salpique desde muy alto en el vaso, sostiene el vaso de una manera especial. Al tirar los dados, se utiliza una técnica muy específica para volver a meter los dados en el vaso, y tampoco se usa la otra mano, aunque sería mucho más fácil. Uno quiere dominar los objetos, finge libertad. El malabarista lo hace con la máxima perfección.

Reseña de libro - Guerra de los sueños¶

Esta es una historia para frikis de la ciencia ficción malabaristas. En el prólogo, el autor agradece la asesoría técnica a los Flying Karamazov Brothers y a lo largo del libro se pueden reconocer algunos de sus números.

La trama es un cuento de hadas razonablemente emocionante, con descripciones fascinantes de paisajes fantásticos, en el que un rey destronado injustamente es acogido por un grupo de malabaristas itinerantes que forman la base del ejército con cuya ayuda recupera el control del planeta Majipoor del malvado usurpador.

Majipoor no solo está habitado por humanos, sino también por varias otras criaturas, incluidas enormes criaturas peludas con cuatro brazos llamadas Skandars. ¿Qué otra cosa podría hacer una familia Skandar, equipada con esta ventaja natural, sino formar un grupo de malabaristas?

Aparte de la divertida tontería de la historia, lo "seriamente" interesante para un malabarista es la actitud del grupo hacia su público: a veces comparten el placer con los espectadores, pero otras veces tienen que prostituirse ante mecenas culturalmente saturados que les pagan una tarifa pero les prestan poca atención. Muchos malabaristas itinerantes reconocerán las dificultades financieras y artísticas, aunque probablemente nunca te hayas enfrentado a un público de metamorfos que adoptaran tu forma corporal exacta y parodiaran tu espectáculo. (¿O es esto una referencia a esos malabaristas insidiosos que roban ideas a otros?)

También es interesante la descripción de los primeros intentos de aprendizaje del héroe Valentine en su nuevo oficio. Si has olvidado cómo fue para ti, te gustará revivir la frustración y luego la euforia del éxito. Los antimonárquicos cuestionarán la afirmación de que las personas de sangre noble aprenden a hacer malabarismos más rápido que otras. (¿O es Andrew Allen en realidad un sucesor del emperador alemán que ha venido a reclamar su trono?)

Y para todos los que les gusta filosofar, hay algunas teorías interesantes para reflexionar: sobre el malabarismo como una forma de ser y como un medio para encontrar tu verdadero yo, y todo eso.

Si lees este libro, no lo olvides: ¡solo un Skandar nunca deja caer nada!
Ρ.Κ.

Busking Bojo's Cycling Roadshow¶

Fue en la Oktoberfest de Múnich el año pasado cuando decidí quedarme un año en la calle, de reunión de malabaristas en reunión de malabaristas: un malabarista.

Había pedaleado desde Inglaterra, con mi remolque de bicicleta "No Sweat" detrás, que llevaba su enorme carga: dos guitarras, algunos mazos de malabarismo caseros (todo lo que podía permitirme), un monociclo destartalado que compré por 5 (sin sillín) y, por supuesto, equipo de camping. ¡Todo debía pesar 100 kg!

Pero ese fue el comienzo de una nueva aventura: Busking Bojo's Cycle Roadshow (¿quizás el circo ambulante más pequeño del mundo?) y mi objetivo: Frankfurt, la 7ª Reunión Europea de Malabaristas. Bueno, tenía que ver por mí mismo de qué iba todo ese parloteo.

Así que hice mi debut en Leidesplein en Ámsterdam a principios de septiembre. Las pocas personas que se habían detenido, asombradas por esta extraña vista, de repente notaron a otro malabarista (no daré nombres) que había comenzado cerca a lanzar 7 pelotas al aire con mucha soltura, y lentamente se desviaron hacia el otro lado de la plaza para prestarle toda su atención. Me quedé atrás, con la confianza y el ego un poco magullados, para repensar mis actividades del día.

Allí estaba yo, en la ruina y hambriento, pedaleando hacia Utrecht. Lo fascinante del hambre en un entorno extraño y sin posibilidad aparente de dar la vuelta o cambiar tu situación real es que, en un punto indefinible, el programa genético de supervivencia instalado en el cerebro se hace cargo de todo y de repente te encuentras en la zona peatonal entreteniendo a la gente de la mejor y más hermosa manera que puedes.

En ese momento, quedó claro que la única forma de llegar a Frankfurt en el menor tiempo posible era hacer malabarismos en la calle por dinero. Y además, estaba harto de rasguear viejas canciones de Dylan en mi guitarra.

Aunque mis habilidades de malabarismo estaban en sus inicios, me pareció interesante y desafiante que estuviera a punto de entrar en un campo de entretenimiento completamente nuevo.

Una mujer, que se me acercó después de una exhibición deslumbrante de absoluta torpeza y descoordinación, seguida de una vergonzosa incapacidad para mantenerme en equilibrio o siquiera subirme a mi monociclo con un poco de gracia, dijo: "Creo que eres un verdadero payaso". ¡Esa fue la primera vez que oí hablar de ello!

Pero jugar me atrae más que solo el malabarismo puro. Todos, especialmente los niños, se alegran cuando todo sale mal. La televisión nos muestra la aristocracia seleccionada de los artistas, mientras que falta el contacto entre el público y el artista. A la gente le gusta estar presente. Si puedes hacer que la gente se salga de sí misma y hacerla reír, contigo o de ti, quizás incluso participar, entonces has ganado. Mis espectáculos varían, por supuesto, de un lugar a otro, dependiendo del estado de ánimo del público, porque el público hace el espectáculo, no yo.

Así que seguí pedaleando hacia Frankfurt. Grandes problemas mecánicos con mi remolque. Una rueda decidió detenerse en medio de la nada un domingo lluvioso. Pero seguí adelante con determinación sombría cruzando la frontera hacia Alemania. Un amigo en Düsseldorf me proporcionó comida y un baño y me ayudó a reparar el soporte y me envió de vuelta a la calle después de pagar su hospitalidad con un espectáculo de malabarismo en el salón. Pero el viejo programa de supervivencia se activó y me abrí camino hasta Frankfurt, justo a tiempo para toda la diversión.

Después de recuperarme del espectáculo de 400 malabaristas locos en un edificio, pedaleé hasta Karlsruhe para visitar a un amigo antes de regresar a Inglaterra.

Pero un pequeño desvío por Múnich -por dinero, no por cerveza- me hizo considerar seguir adelante, después de que otro ciclista con remolque me mencionara la soleada España.

En ese momento, parecía una mejor perspectiva que el mal tiempo inglés, así que acepté el desafío de quedarme un año en la calle.

El viaje al sur resultó ser una dura prueba. El sur de Alemania y los Alpes suizos me regalaron buen tiempo hasta noviembre. Después de ganar 70 libras en 2 horas en Berna, el piñón libre de la bicicleta se rompió, así que tuve que pedalear cuesta abajo todo el camino hasta que pude comprar una pieza nueva en Lyon. Subir pedaleando es bastante malo, pero bajar pedaleando y frenando no es nada divertido.

Un neumático pinchado en Valencia un domingo, 20 minutos antes de la plaza, ¡me obligó a transportar mi remolque en el coche de mi amigo! Lo habría empujado si el amigo no hubiera insistido. Tardé días en encontrar un neumático nuevo en Francia, así que compré dos.

Montpellier fue un fracaso. Estaba saturado de artistas callejeros. Gané 4 F en 6 días. Alguien me dio un pan y un ciclista me dio un tarro de mermelada. Con eso y una última bolsita de té, pedaleé 80 km hasta las montañas de Béziers, donde reuní público y gané algo de dinero justo antes del anochecer a las 17:30.
En Perpiñán estaba de nuevo en la ruina, pero conocí a alguien en la calle que me dio 500 F. Qué suerte, o quizás destino. A veces pienso que conjuré el dinero concentrando toda mi energía en el billete de 500 F.
Esta nueva riqueza me llevó a través de los Pirineos hasta Barcelona, ciudad de ladrones. A dos ciclistas anarquistas con los que viajé 5 días les robaron las ruedas delante de un bar punk. Más tarde, alguien me dijo que podían estar contentos de haber salido con las botas puestas. Tuve que contratar un guardaespaldas para mantenerme a raya a los punks en las Ramblas.
Más tarde, en Valencia, en Nochebuena, fui atacado con un cuchillo en un callejón. Mi pulgar y mi dedo índice resultaron gravemente heridos en la lucha por la vida. El atacante se escapó con mis ganancias del día, pero afortunadamente no se llevó mis guitarras ni los accesorios. Pero no pude andar en bicicleta ni hacer malabarismos durante más de una semana.
Pasé la Navidad en mi tienda de campaña, desanimado, pero sin otra alternativa que seguir adelante.

De vuelta en la calle, el invierno helado me empujó hacia el sur, hacia Almería, donde apareció un artículo sobre mí en el periódico local. ¡Lamentablemente, no entiendo ni una palabra! Mis conocimientos de español eran muy limitados. Es decir, la mayor parte de mi espectáculo era mímica.
Entonces tomé la loca decisión de pedalear por Sierra Nevada hasta Granada. Estaba harto de la costa y del agua mala. ¡Pero 4 días cuesta arriba en la marcha más baja (de 21) con viento en contra y lluvia hicieron el viaje extremadamente desagradable!
Solo por la noche en la naturaleza, empecé a extrañar algunas comodidades del hogar y a esas simpáticas chicas alemanas a las que nunca me había tomado el tiempo de conocer. Pero no había vuelta atrás. El buen viejo programa de supervivencia.
Actué una semana en Granada, dormí gratis en el camping cerrado sin instalaciones. Luego seguí hacia Córdoba y a través de una zona muy montañosa. No te dejes engañar: ¡España no es nada plana! Pero la gente es abierta, aunque solo ganes dinero para tu pan diario y sardinas.

En Sevilla llovió 8 días seguidos. Mi hermana me envió 50 libras. Una visita rápida al carnaval de Cádiz y luego a Gibraltar para beber cerveza inglesa de nuevo y ganar las conocidas monedas de 20p y £1.
Otra tormenta extrema impidió mi entrada al Peñón durante otros 5 días. El viento era tan fuerte que me soplaba de la bicicleta figurativamente, y mi remolque se volcó. Tuve que pedir ayuda para levantarlo.
Se necesitaron 5 policías para sacar mi espectáculo de la calle y llevarlo a la comisaría más cercana, donde me arrestaron por hacer malabarismos en Gibraltar.

¡Nunca habían oído hablar de un "artista callejero itinerante" allí! Al día siguiente, me declaré inocente ante el tribunal, todavía con mi disfraz de payaso (excepto los cordones de los zapatos).
Eso no lo esperaban, así que pasé otra noche en la cárcel mientras pensaban qué hacer conmigo. Pero vino un abogado en mi apoyo, quien me aconsejó que siguiera declarándome inocente ante las diversas acusaciones imposibles. Al día siguiente fui absuelto, la acusación era completamente infundada. El resultado fue que, de forma totalmente involuntaria, ¡había abierto Gibraltar a los artistas callejeros! ¡Hip, hip, hurra!

Pero es una ciudad de juguete, y me las arreglé para escapar fácilmente por aire a Gatwick en un avión barato de segunda mano. La Roadshow viajó por mar a Brighton. Curioso: tardó tres horas y media en recorrer la distancia que me llevó 9 meses en bicicleta. Fue una sensación extraña en el avión.
Dos meses después, después de que yo y el espectáculo fuimos reacondicionados en Bristol, volví a recorrer viejos caminos hacia Bruselas, esta vez sin guitarras. Conocí a un saxofonista holandés en Brighton que quería unirse a la Roadshow como músico. Ahora solo me falta un compañero malabarista. ¡Solo los ciclistas obsesionados necesitan postularse!
"Pero es el camino ecológico", le digo al público antes de encender los mazos de fuego. "Y solo uso gasolina sin plomo". Estoy convencido de que los coches son malos. No hay nada más eficiente energéticamente, saludable y limpio que una bicicleta.

Algunas personas dicen que estoy loco. (Bueno, todos sabemos que el malabarismo es una forma de locura que todos tienen derecho a experimentar - cita de "Juggling for the complete Klutz") Pero también lo admito, que es el primer signo de salud mental.
No solo eso, sino que tampoco pago impuestos, trabajo cuando quiero, gano lo que valgo, y ni un céntimo más. Si no te gusta mi espectáculo, o no tienes tiempo, simplemente sigue adelante.
El viaje no fue fácil, pero para mí valió la pena saber que lo logré sin coche. En general, la gente está bastante impresionada. Mi I-Ching dice que he elegido un camino difícil y que necesito un maestro.
Así que, ¿alguien puede enseñarme mi espectáculo en 23 idiomas diferentes?

LUGAR DEL EVENTO CALLE¶

Dinero... o vida¶

Cada vez que los caminos de dos artistas callejeros se cruzan, parece surgir el tema de discusión: ¿cómo consigo que el público se reúna, cómo lo mantengo, cómo transformo su dinero en mi dinero?

Los siguientes pensamientos al respecto nos los envió Zarro Zarro (foto), que trabaja como mago en las calles de París desde 1978, especialmente en el Centre Culturel Georges Pompidou y por las noches en el barrio de Saint Germain.

Los problemas que he observado en mis propias actuaciones y en espectáculos que he visto son de diversa índole. El problema de atraer la atención lo resuelven los malabaristas mucho más fácilmente que, por ejemplo, los magos, ya que un número de malabarismo impresiona de inmediato, mientras que un número de magia necesita tiempo para desarrollarse. Por otro lado, los malabaristas tienen dificultades para mantener a su público. La gente se da cuenta de que se muestra una habilidad maravillosa, eso es todo... y luego siguen adelante. Dado que falta el elemento de suspense, el público no tiene más expectativas y se va. Esto afecta menos a los malabaristas que incorporan comedia en su espectáculo que a aquellos que simplemente exhiben su habilidad técnica.

Este problema está relacionado con el de la recaudación de dinero. Si el público no se mantiene hasta el final de la actuación, no se siente obligado a tirar su parte en el sombrero. El problema es general: ¿cómo mantener a la gente hasta el final, cómo hacer que paguen?
Se obtiene el mejor resultado (además de tener un buen espectáculo, por supuesto) recogiendo antes del clímax final.
O bien un compañero va con el sombrero, o el artista lo hace él mismo mientras el espectáculo se detiene en un momento de suspense mientras se construye algo. Cuando realizo la "Spirit Cabin", hago pasar el sombrero en el momento en que mi hija está encerrada en la cabina con un espectador masculino, ambos bien atados. Los espectadores, al querer saber qué les pasará, se quedan, y algunos contribuyen.

Otro problema es que no todo el mundo está acostumbrado a dar propinas por servicios. Los escandinavos y los alemanes a menudo piensan que los artistas callejeros en París son pagados por la ciudad, y por lo tanto son reacios a meter la mano en el bolsillo. Los franceses, en cambio, están acostumbrados a dar propinas.

La duración del programa también es un factor importante. No debe ser demasiado largo, 10 a 20 minutos son suficientes, ya que la gente quiere moverse y su atención puede distraerse con muchas cosas.

Es curioso que la gente no se detenga cuando empiezas con un número bonito o interesante. Pero si simplemente juegas con los accesorios y montas, sin hacer nada artístico, se reúnen para ver qué pasará, de nuevo este momento de expectativa.

Suiza¶

En Suiza, todo tiene que estar en orden. La ciudad de Berna publica este folleto en cinco idiomas para regular el arte callejero.

Las actividades callejeras son gratuitas en Berna si

• actúas un máximo de cuatro días al mes y
• no recaudas dinero activamente, sino que, en todo caso, señalas la posibilidad de donaciones de dinero colocando un sombrero, una caja de instrumentos abierta o similar.

Los intereses de terceros, que no perciben las actividades callejeras como un puro disfrute, no deben ser pasados por alto. El Consejo Municipal de la ciudad de Berna ha establecido las siguientes reglas:

No hay actividades callejeras

• los domingos
• en los pasos subterráneos de la estación
• antes de las 11:00 (sábados antes de las 10:00)
• después de las 21:00 (jueves después de las 22:00)
• No obstaculizar el tráfico peatonal o rodado ni el acceso a las tiendas. Colócate a ti mismo y a tu caja de instrumentos en consecuencia. ¡Piensa también en las personas con discapacidad!

No hay actuaciones musicales

• de lunes a viernes de 14:00 a 17:00 en la zona restringida Spitalgasse (incluida la fachada oeste de Loeb), Marktgasse, Bärenplatz, Waisenhausplatz.
• Máximo 30 minutos en el mismo lugar. Cambia tu ubicación, especialmente si te lo piden. Resolver desacuerdos de manera decorosa también puede ser cultura. ¡Hablen entre ustedes!
• No amplificadores, no instrumentos audibles a distancia como tambores y timbales. La calle no es una sala de conciertos ni un sótano de discoteca. Las actuaciones deben corresponder al marco especial de la calle.

París¶

En París no hay licencia para actuar. Los espectáculos callejeros son tolerados por costumbre, pero pueden ser interrumpidos en cualquier momento si la policía se siente molesta por todo ello. La ventaja es que cualquiera puede actuar para probar su número y mejorar, ¡o elegir otra profesión! La desventaja, desde mi punto de vista, es que esta tolerancia es completamente arbitraria. Un día puedes actuar, y al siguiente la policía te dice que no puedes, y no tienes contraargumento.

Noticias de LONDRES¶

Charlie Holland

El evento principal en Londres fue la Convención de Malabarismo de Covent Garden. Antony Olins escribió el siguiente informe al respecto:

Convención de Covent Garden¶

por Antony Olins

El domingo 26 de mayo fue la fecha de la 2ª Convención de Malabarismo de Covent Garden, organizada por Alternative Arts con la ayuda de Max y Sue de Oddball Juggling Co.

El tiempo prometía ser bueno, muy importante para este evento al aire libre. Sin embargo, a media tarde hubo una terrible tormenta tropical. Todos corrieron a buscar refugio y se apiñaron en entradas y balcones. Todos, excepto Alex Dandridge, que continuó su entrenamiento de 5 mazas ante grandes aplausos.

El tiempo mejoró para el espectáculo público, que fue un gran éxito. Todos los ingresos recaudados fueron para la ayuda a Etiopía.

Los números provinieron de John Ballanger (también presentador), el Suitcase Circus, Max y Sue, Chris Adams y Alex Dandridge, y de mí mismo.

Hubo talleres formales y lecciones informales, juegos de malabarismo como "Batalla de los Malabaristas", un sprint de 100 yardas con mazas, una competición de 5 pelotas. Y hubo vendedores de artículos de malabarismo.

Como dijo un "novato" en las reuniones de malabarismo:

"Todos parecen pertenecer a una gran familia feliz, disfrutan de la compañía, intentan enseñarse unos a otros nuevos trucos."

La reunión fue un gran éxito y todos esperamos la próxima.

El Festival Internacional de Teatro de Londres presentó dos espectáculos de malabarismo: Ra Ra Zoo, cuya actuación fue reseñada en la última edición de Kaskade, y Dr. Hot y Neon, un dúo estadounidense en "De Spiegeltent", un salón de baile holandés de los años veinte, construido especialmente para el festival.

Dr. Hot y Neon comenzaron con una rutina de 3 mazas: uno toma una maza que el otro malabarea, la saca y la devuelve a la malabarización, a veces por las piernas, a veces por encima del hombro, luego un robo mutuo de mazas que parece alcanzar alturas orgásmicas, a juzgar por los sonidos que emiten.

Siguió el pase de seis mazas y luego Neon mostró un número de 3 pelotas (con pelotas de silicona que se ven realmente espectaculares). A continuación, un número de bastón difícil de describir terminó con Dr. Hot y Neon malabareando dos pelotas de ping-pong cada uno con la boca.
Después de una demostración con tres cajas de puros de Neon (incluidas piruetas), Dr. Hot apiló 9 cajas y las equilibró en su barbilla. Neon pateó 4 platillos y tazas sobre su cabeza, seguidos de azúcar y cucharilla.

Los puntos culminantes del espectáculo fueron: Un vals sobre monociclos, seguido de pase de 7 aros con colores cambiantes sobre los monociclos, un fragmento de un concierto de Beethoven, interpretado con seis banjos mientras se malabareaban (¡de verdad!) y una manipulación de sombreros. Dr. Hot y Neon estarán en Europa durante los próximos meses. Míralos si puedes.

Dr. Hot & Neon

1 de agosto, Colonia, Comedia Colonia
2 de agosto - 3 de septiembre Estocolmo, Scen
2 de agosto - 3 de septiembre Gotemburgo, Festival de Teatro Scensommar
4 - 5 de septiembre Colonia, Theater Kefka, Festival Internacional de Mimo y Juglares
5 de septiembre Rotterdam, Luxor Theater
6 de septiembre Hamburgo, Thalia Theater

Izquierda: Alex Dandridge & Chris Adams
Foto: Antony Olins

Alex Dandridge y Chris Adams continúan trabajando juntos con un muy buen espectáculo en el que muestran pase de 7 mazas, pase espalda con espalda con botellas de vino reales, pase de fuego sobre monociclos, y Alex toca la trompeta; lleva un mes aprendiendo y es doloroso escucharlo, pero también muy divertido.

España 86 - ¿9ª Semana de Malabarismo?¶

Invitación a hacer malabarismos en la nueva colonia de Europa

Asociación Cultural de Castellar de la Frontera
Prov. Cádiz, España

El año que viene, el brazo extendido del mercado común también nos invitará a la mesa, desde el extremo más meridional del continente.

Pero aquí, en nuestra colina de Castellar, a la vista y en la bruma de África, bañados por el sol y la luz de dos mares, rodeados de águilas y buitres y delimitados por murallas milenarias, aquí donde ya califas y césares comieron sus bocadillos, preferimos compartir nuestros sentimientos e imaginación con malabaristas de monociclo y fuego, y con malabaristas que hacen malabarismos con mazas y que bailan y equilibran.

Por eso, queremos invitar a los malabaristas europeos a abrir sus cajas de trucos en la 9ª Semana Europea de Malabarismo en septiembre de 1986 (preferiblemente del 18 al 21 de septiembre) aquí en nuestro pequeño pueblo, habitado internacionalmente y más por contrabandistas que por malabaristas y piratas que acróbatas, y a extender e intercambiar aquí en el Campo de Gibraltar, Andalucía, España, sus tesoros de experiencia.

La idea de presentarnos como comité organizador para vuestro 9º congreso surgió después de que en nuestra "Asociación Cultural" discutiéramos sobre vuestra semana de Frankfurt. Dado que, tras conversaciones preliminares, contamos con el apoyo de la administración cultural regional, la preparación y ejecución de tal "espectáculo" también sería manejable para nosotros desde el punto de vista organizativo.

Sin embargo, para conocer las diversas ideas que seguramente existen para la reunión del próximo año y para describir ampliamente nuestros esfuerzos y nuestro concepto, también estaremos presentes este año en vuestra reunión de Bruselas.

Por ahora, esto es para empezar.

Con una sonrisa esperanzada,
Hermann Klink

Desde la magia del tercer mundo,
Ignacio Polavieja.