Cascata 002 - 1984

SEMANA DE MALABARISMO '84¶

Pensamentos ociosos sobre Frankfurt de quem esteve lá

400 desta vez, pessoal. A 7ª Semana Europeia de Malabarismo em Frankfurt foi a maior até agora e prova que, pelo menos no que diz respeito ao malabarismo deste lado do Atlântico, o único caminho possível é para cima.
Mas houve algo mais importante do que os números este ano, houve a sensação de que o segundo fim de semana de setembro será sempre a altura em que malabaristas de toda a Europa deixarão tudo o resto de lado para estarem juntos.

É para isso que servem estes encontros: cinquenta e uma semanas do ano, os malabaristas europeus estão espalhados, em grupos de 3, 4 ou 5, mas na maioria das vezes estão sozinhos nos seus pequenos cantos, a inventar, a praticar, a trabalhar. Raramente, se é que alguma vez, têm a oportunidade de trocar as suas ideias e truques. Raramente têm a oportunidade de partilhar o que têm.

Depois, aproximou-se este setembro e a migração dos malabaristas começou lentamente. Os sinais eram visíveis apenas para aqueles que faziam a mesma viagem: pegas de claves a espreitar das mochilas (pessoas normais perguntavam-se porque é que alguém carregaria 3 tacos de squash); um chapéu coco numa cabeça que obviamente não pertencia nem a um contabilista nem a um inglês; uma autocaravana estacionada ilegalmente num passeio, com um bilhete no para-brisas "Onde estão todos vocês?"

Assim começou, disperso e solto. Mas isso mudou rapidamente, e até às 18h00 de quarta-feira à noite, o início oficial do encontro deste ano, a invasão dos malabaristas tinha atingido o seu pico. O espaço destinado à festa de boas-vindas mal conseguia acomodar todos os recém-chegados.
Alguns começaram logo a malabarizar, mas a maioria ficou de boca aberta, a perguntar-se: "De onde vêm todos eles?" Havia 400 respostas para isso.

E para aqueles que malabarizam sozinhos a maior parte do ano ou que estavam num encontro destes pela primeira vez, foi um choque enorme. Em quem é que olhas primeiro? Como é que ele fez isso? De onde veio aquilo? Sobrecarga!

E ainda tinham quatro dias sobrecarregados pela frente!
O talento de Todd Strong e Andrew Allen com diabolos e devil sticks provou que o malabarismo não é apenas uma questão de claves e bolas, embora Antonio Bucci e as suas 7 bolas fossem exemplares.

O engraçado número de ioiô de Tim Bat fez com que todos os que queriam comprar um Duncan no domingo ficassem desapontados, todos os ioiôs estavam esgotados.
Gérard Estrem com o seu devil stick, a número de chapéus da Klapp's Kallis Keulen Kompany, a lista poderia continuar e peço desculpa a todas as 390 pessoas que não mencionei. Basta dizer que cada pessoa presente mostrou algo novo para aprender e que o próprio encontro foi uma fonte de informação para quem quisesse passar uma hora na varanda com vista para o salão.

E o espetáculo público?

Absolutamente o melhor espetáculo público alguma vez apresentado num encontro europeu.

Os números eram variados, divertidos, adaptados ao público e correram muito bem. Um agradecimento especial a Paul Keast e Uli Meister, a dupla imbatível que anunciou todo o espetáculo de forma profissional, humorística e em três línguas.

O espetáculo público é um elemento importante dos encontros de malabarismo, uma espécie de porta aberta que permite ao público ver por si mesmo que não somos apenas um bando de ciganos itinerantes que roubam bebés e perturbam a ordem pública, mas sim um grupo muito talentoso de pessoas muito independentes.
Mimos, músicos, comediantes, acrobatas, malabaristas e pessoas simpáticas em geral, que só pilhariam uma cidade se estivesse no contrato.
O espetáculo público deste ano foi um sucesso nesse aspeto, deu à cidade de Frankfurt duas horas de encanto, ao mesmo tempo que deu a todos os malabaristas a oportunidade de aplaudir uns aos outros. Mais uma vez, muito obrigado a todos os organizadores do espetáculo por este bom trabalho.

E mais uma vez, um pedido de desculpas por não enumerar todos os participantes do espetáculo público número por número, isso é feito por outros, além disso, nunca conseguiria fazer justiça a todos.
Também não farei justiça ao encontro em si. A minha intenção real com o artigo era transmitir a sensação do evento, o sentimento de pertença, a camaradagem, tudo aquilo que liga cada congresso ao próximo e que é a razão pela qual as pessoas regressam em número cada vez maior todos os anos. Não é apenas o malabarismo, mas é algo mais e ninguém que não tenha estado lá pode esperar compreender o que é!

Mas o que é, em toda a sua simplicidade, é o seguinte:
Os encontros são sempre divertidos. Toda a filosofia e profundidade que possas imaginar nunca podem resumir os encontros tão bem como uma palavra. Diversão é o que faz o festival de malabarismo, porque o malabarismo é divertido e deve ser sempre divertido.
Muito obrigado ao Grupo Autónomo de Malabarismo. Com os seus jogos, a sua organização e o seu trabalho árduo, conseguiram manter o sentimento e deram a todos os presentes uma boa razão para se encontrarem novamente no próximo ano em Louvain-La-Neuve, Bélgica.

Jobik LaCombe

Como a maioria dos nossos leitores esteve presente no encontro de malabarismo, é provavelmente desnecessário dar um relatório completo.
Como Jobik escreve, de qualquer forma, não se pode apreciar verdadeiramente o que aconteceu lá sem ter estado presente. Em vez disso, recolhemos algumas fotos que podem trazer muitas coisas à sua memória, e recolhemos algumas informações que podem ter escapado.
Sabia, por exemplo, que algo foi transmitido na televisão sobre nós? Na sexta-feira, houve um breve relatório no Heute Journal sobre os jogos de competição, e mais tarde mostraram mais sobre isso em Aspekte. Na Hessenschau, também mostraram algumas cenas (com um comentário terrível), o que provavelmente contribuiu para encher o Volksbildungsheim para o espetáculo à noite. (Essa foi a equipa de televisão que se instalou com holofotes ofuscantes.) E talvez o mais surpreendente seja que um curto filme com uma entrevista da ABC-News foi transmitido para os Estados Unidos. (Um filme mais longo, que foi feito sobre Fritz Brehm e contém muitas cenas do festival, será provavelmente exibido na primavera no ZDF.)
Para todos aqueles que ainda não se tinham recuperado da festa até à reunião de negócios no domingo, aqui estão novamente as decisões mais importantes: Foi decidido por unanimidade que o encontro será em Bruxelas no próximo ano, com o apoio da cidade.
Foi também anunciado que o 10º encontro terá lugar na cidade do 1º festival europeu de malabarismo, em Brighton, na costa sul da Inglaterra.
Toby Philpott foi reeleito organizador europeu por unanimidade.
Foi anunciado que, devido ao grande número de participantes, as despesas puderam ser cobertas e "Kaskade" pode receber um subsídio para o 1º ano. O resto vai - como já é tradição - para os organizadores do próximo encontro.
Embora a maioria parecesse muito satisfeita com o festival, o desenrolar dos workshops foi criticado. Apesar do seu brilho e valor de entretenimento, foram mais demonstrações do que workshops, no sentido de que os participantes trabalham eles próprios na melhoria das suas técnicas. Talvez os organizadores e os instrutores de workshops possam pensar nisso para o próximo ano.

Caso não o tenha visto, os vencedores das competições receberam um conjunto de malabarismo de bolso com 3 contas coloridas (bolas), bonecos de "Homem, não te zangues" (claves), anilhas (anéis) e fósforos (claves de fogo), tudo embalado numa caixa de fósforos.

Gala¶

Caso já não se lembre exatamente do que foi tão bom no espetáculo público, aqui está um breve resumo do programa:
STEVE MOCK de Amesterdão iniciou o programa com um número clássico de 3 bolas. Os 2 FRÈRES PAMPELMOUSE de França mostraram malabarismo acrobático muito engraçado.
TIM BAT de Londres fez ioiô dentro e à volta do seu chapéu coco, embora se tivesse esquecido das calças. WERNER SCHREINER de Wiesbaden tentou malabarizar as bolas mais pequenas do mundo e perdeu-as. ACHIM SCHLOTFELDT de Bremen fez rock'n roll com 3 claves. Werner tentou com a maior clave do mundo. J.J. (Gérard Estrem) de França foi o palhaço que mostrou como o homem das cavernas descobriu o malabarismo, ALEX DANDRIDGE e MICK NOAKES da Inglaterra atiraram claves a girafas. NEIL ROBINSON (atualmente na Alemanha) com a sua magia de lenços e anéis chineses foi fascinante e engraçado ao mesmo tempo.
NARBO, o típico turista americano (de Paris) confundiu Frankfurt com Amesterdão. SUMARAN de Wiesbaden equilibrou-se em 2 Rola Bolas. O INSTITUT FRANCAIS DE JONGLAGE superou tudo com o seu espetáculo de claves a passar a alta velocidade. WON ISRAEL, um mímico americano, entrou no nada com a sua mota.

Após o intervalo:
KLAPPS KALLI'S KEULEN KOMPANY de Hamburgo fez coisas loucas com chapéus. O ato de equilíbrio de bolas de FRANCOIS CHOTARD fala por si.
DAVID CRONIN e ANGELIKA GROSSE de Kassel apresentaram uma paródia de workshop de malabarismo. LYNN THOMAS, assistida por DAVID PHILPOTT, girou coisas sobre o seu guarda-chuva chinês. O SAKI-ZIRKUS fez uma apresentação em casa com um curto número de 12 bolas. MARTIN SCHWIETZKE de Montpellier apresentou um número de 5 bolas absolutamente perfeito, que recebeu o maior aplauso da noite.
BARRY ROSENBERG dos Estados Unidos e Henrik (?) da Dinamarca fizeram um número engraçado com bolas e bananas. SUE BROADWAY da Austrália atirou chapéus de palha.
TODD STRONG brincou com o seu diabolo e, juntamente com ANDREW ALLEN, mostrou os truques de devil stick mais rápidos (ambos da América). SEM ABRAHAMS da Holanda quase partiu o palco ao saltar à corda no seu monociclo.
MARCELINE KAHN de Barcelona mostrou um impressionante balançar de claves de fogo. MAX e CHRIS de Londres e ACHIM de Bremen malabarizaram claves de fogo. Em vez de um encore, COTTON mimou-nos com uma versão de palco do seu espetáculo de rua parisiense com bolas e claves.

Manuel Alvarez no Circo Roncalli¶

Alvarez no Roncalli — isso é trabalho de pés perfeito com claves, apresentado a alta velocidade ao som de música espanhola. Dinamicamente, ele irrompe na arena com um traje de toureiro de mais de 6 kg e começa um rápido malabarismo com 7 anéis.
Após uma breve troca de adereços, segue-se o ponto alto do seu número — um malabarismo de 3 claves focado nos pés. Com habilidade de dança, Manuel Alvarez executa kick-ups leves, executados igualmente bem com o pé direito e esquerdo, sem sair de uma placa redonda de madeira de 2 m de diâmetro!
Várias vezes, ele apanha claves lançadas por cima das costas na dobra do joelho, deixa-as deslizar para o pé, para depois as reintegrar na malabarismo sem transição. A um ritmo vertiginoso, as claves giram habilmente da mão para o pé, do pé para o pé, do pé para a mão com uma única rotação.
A sua especialidade é o kick-up com um pé só com 3 claves simultaneamente, onde ele apanha 2, enquanto a terceira é chutada para cima com o mesmo pé e imediatamente continuada a malabarizar.

No final da sua apresentação, ele lança oito pratos de plástico com características de voo semelhantes a bumerangues até perto da cúpula da tenda. No entanto, a altura da tenda de circo mal é suficiente para este número, explica Alvarez.
Visitámo-lo antes do espetáculo na sua caravana e também conhecemos a sua esposa e as suas duas filhas pequenas. À volta de uma chávena de café, o jovem de 27 anos, nascido em Sevilha, filho da famosa família de artistas espanhóis Alvarez, conta-nos que esteve contratado por várias empresas de circo em África durante 8 anos, depois atuou em Espanha e França e está contratado pelo Roncalli desde o início deste ano. A sua esposa também vem de uma antiga família de circo e ambos gostam muito da atmosfera no circo Roncalli.

Dela, aprendemos que as duas filhas também já praticam a alta arte da acrobacia.
As claves de malabarismo de Alvarez merecem atenção especial — ele nunca teve de comprar nenhuma, conta orgulhosamente, mas fá-las ele próprio em madeira e cortiça.
A última edição da Kaskade informou incorretamente que não era Manuel, mas sim o seu tio Pepito Alvarez a atuar no Roncalli, o que corrigimos expressamente por este meio (Pedimos desculpa por isto, a Redação.)
Gostaríamos de agradecer mais uma vez a Manuel Alvarez e à sua família pela hospitalidade e desejar-lhe muito sucesso contínuo.

Astrid e Jojo

LOCAL DO EVENTO: RUA¶

Londres - Covent Garden¶

Para os novatos em atuações de rua e para os artistas de fora da cidade, esta coluna pretende fornecer algumas informações sobre a cena de atuações na Europa, para que saiba quais os problemas e oportunidades que existem numa cidade antes de lá chegar.

O famoso truque "por baixo da perna"
Foto: Fiona Freund

Em Londres, o centro reconhecido para espetáculos de rua é Covent Garden. Não é apenas uma das áreas turísticas mais movimentadas, mas os artistas de rua também são bem-vindos (desde que cumpram as regras!). À primeira vista, o nível de concorrência de mágicos, músicos, acrobatas e, claro, outros malabaristas pode parecer bastante intimidante. Mas, na verdade, é quase impossível não atrair uma multidão para o seu espetáculo com apenas dois locais de atuação legalizados e milhares de visitantes.
Os dois locais são organizados por duas entidades diferentes e têm regras diferentes. É melhor começar pelo local da West Piazza, perto da Igreja de São Paulo. Este é gerido pela Alternative Arts (Basement, 1-4 King Street, London WC 2, Tel.: 01-2), que emite uma licença para a apresentação de qualquer programa que não seja racista, imoral ou de outra forma ofensivo, independentemente da qualidade do espetáculo. (É necessária uma licença separada para espetáculos de fogo e certas precauções de segurança se usar fogo.)

No entanto, conseguir uma marcação para uma atuação é mais difícil do que obter a permissão. O dia é dividido em intervalos de meia hora, das 11h30 até ao anoitecer, e tem de se inscrever numa lista no local de atuação para uma meia hora livre.
Como há muitas pessoas a querer atuar, cada um só pode inscrever-se uma vez por dia e, para garantir um lugar, tem de se inscrever antes das 8h00 no verão. Além disso, tem de estar no local às 10h00 para discutir quaisquer problemas que surjam com os funcionários da Alternative Arts.

O segundo local é na North Hall do edifício do mercado renovado, é coberto. É gerido pelo Covent Garden Market Management (Unit 41, The Market, Covent Garden, London WC2, Tel.:01-8369137). Eles insistem num processo de seleção mais rigoroso e há maiores restrições, por exemplo, o fogo não é permitido e tudo o que possa causar sujidade (ovos partidos, maçãs meio comidas) é proibido. Há um "período de silêncio" entre as 15h00 e as 17h00, onde música amplificada e instrumentos de percussão, etc., não podem ser usados. (Muitos artistas que atuam regularmente usam amplificadores a pilhas para tocar cassetes, e isso ajuda a atrair uma multidão.)
A reserva também é diferente: cada grupo pode reservar no máximo 2 horas por semana. As reservas são feitas às segundas-feiras às 14h30 para a semana seguinte. Isto pode, claro, causar problemas para artistas que só podem estar em Londres por um curto período de tempo.

Muitos artistas têm alguém que recolhe o chapéu ("bottler"), que geralmente recebe um quarto das receitas. Normalmente há sempre "bottlers" disponíveis, e com tantos espectadores, muitas vezes vale a pena contratar um.
As regras fixas podem tirar alguma espontaneidade que um artista de rua gosta, mas garantem que todos têm uma oportunidade de atuar sem serem expulsos por outro artista, mais barulhento e mais experiente.

Existem poucas alternativas estabelecidas a Covent Garden para fazer espetáculos. O Barbican Complex acolhe artistas de rua e pode ser um bom local à hora do almoço (Tel.: Margot Landell 01-6384141) e o mercado de Camden Lock no norte de Londres (estação de metro de Camden Town) também pode valer a pena tentar aos domingos à tarde.

Se precisar de uma mudança de Londres, a cidade catedralícia de Canterbury tem uma boa zona pedonal e atrai muitos turistas, mas menos malabaristas. Os espetáculos de rua são permitidos e podem ser muito lucrativos.
Espero que este artigo seja útil para as pessoas que pensam vir a Londres um dia. Talvez pudesse relatar sobre a situação dos espetáculos de rua na sua cidade para o próximo número da Kaskade?

Charlie Holland

Uma pequena anedota de Berlim Restante¶

como vive e prospera, no meio da Prússia

Na primavera, tivemos problemas com a polícia aqui — qual artista de rua não os teve? Eles proibiram-nos, primeiro educadamente, depois insistentemente, de malabarizar com tochas. Fogo ao ar livre, quem não sabe quão incrivelmente perigoso é isto!!! Bem, como moramos aqui e queremos atuar aqui com mais frequência, tentámos obter uma licença das autoridades competentes. Mas quem é o responsável?? Levou mais de dois meses de idas e vindas entre os departamentos, o departamento de obras públicas, os bombeiros, vários postos de polícia e a autoridade de supervisão comercial marcaram os pontos de viragem da corrida de obstáculos. A parte mais divertida do assunto foi uma visita ao local, não no local do crime, o Kurfürstendamm, onde o nosso entretenimento turístico geralmente acontece, mas sim numa praça enorme e livre junto ao muro, longe de qualquer material inflamável. Lá, tivemos de malabarizar com as nossas tochas sob o olhar de 8 (!) funcionários de vários departamentos.
Tudo isto, claro, durante o horário normal de expediente, ou seja, à luz do dia, e quem não se espanta com o quão ridiculamente fracas as tochas parecem à luz do dia, não se espanta que finalmente tenhamos recebido a licença. No entanto, não sem cumprir algumas condições: temos de levar uma caixa de madeira estável para os nossos utensílios (!?) bem como um cobertor de lã para abafar quaisquer chamas em excesso nas nossas roupas ou nas do público, além disso, temos de manter uma distância de 3m do público e, finalmente, provar um seguro de responsabilidade civil suficiente. No entanto, tudo isto apenas em locais específicos e selecionados no Kurfürstendamm.

É uma sensação estranha chegar ao local onde sempre atuamos e saber que temos uma licença oficial de atuação do chefe de polícia e um seguro de responsabilidade civil com uma cobertura de 1 milhão de DM.
No entanto, ninguém deve ter medo de malabarizar publicamente com tochas aqui em Berlim. Apenas se recomenda às pessoas que pretendem atuar na rua por um período mais longo para não malabarizar muito alto ou — como nós na altura — ter a torre de tochas (apoio de ombro com 3 tochas cada) no programa, para que as patrulhas policiais possam vê-lo da rua por cima das cabeças das "massas". Amigos nossos não tiveram quaisquer problemas durante todo o ano desta forma. Neste sentido: "Fogo livre!"

Michael Genähr

(Imagem: Uma foto a preto e branco de um artista de rua malabarizando tochas de fogo.) #todo

Foto: Friedhelm Teicke

(Imagem: Uma foto a preto e branco de um artista de rua malabarizando claves.) #todo

Alex Dandridge em Covent Garden

Foto: Fiona Freund

"Alguém tem um isqueiro?"

(Imagem: Um logótipo com claves de malabarismo, bolas e um monociclo.) #todo

MALABARISMO - DESPORTO OU CULTURA?¶

JOGO OU COMPETIÇÃO?

O tema que dominaria esta edição tornou-se rapidamente claro. Cartas para "KASKADE" e relatórios sobre a Convenção dos EUA em "Jugglers World" falavam destas duas formas de abordar o malabarismo. Imprimimos excertos para iniciar uma discussão.

O jogo tem história¶

Provavelmente, uma das coisas mais fascinantes sobre o malabarismo é que promove o uso de funções cerebrais não verbais. Na educação de adultos, descobri como funcionários de escritório e estudantes parecem encontrar um grande alívio do "peso das palavras" quando malabarizam.
No entanto, precisamos de ambas as formas de consciência, a verbal, analítica, e aquela que nos permite apreender padrões e tridimensionalidade. É importante ver a forma infinita (ou de oito) e, ao mesmo tempo, manter o controlo de cada um dos objetos individuais que a descrevem.

Numa praia tranquila, talvez tenha feito pedras saltar sobre a água, ou tenha definido um alvo flutuante, ou tenha improvisado um jogo de "boules" com pedras redondas grandes. Ao escavar uma aldeia saxónica antiga (6-700 d.C.), foi encontrado um monte de pequenos seixos perfeitamente redondos, que não ocorrem nessa área, o que sugere a antiga fascinação por esferas lisas, com as quais talvez se jogasse uma espécie de jogo de berlindes.

Embora tais jogos certamente fossem divertidos, as pessoas acabaram por tentar dominar as bolas com mais precisão, de modo que o algo aleatório boules evoluiu para o "Bowls" inglês, jogado em relva perfeitamente plana, ou para a mesa de snooker ou bilhar plana com bolas simétricas. Esta perfeição deixou menos espaço para erros, e uma definição mais clara das superfícies de jogo e das dimensões dos objetos levou a regras de jogo, limites de tempo e sistemas de pontuação mais precisos. Isso não foi um desenvolvimento negativo, pois o jogo pode, afinal, tolerar uma seriedade (regras, técnica, competição) numa medida em que o sério nos assuntos mundiais não pode permitir em relação à alegria do jogo.

Também desenvolvemos objetos que são exclusivamente dedicados ao jogo. Com muitos destes brinquedos, um movimento repetitivo em si é bastante satisfatório, penso em piões, ioiôs, aros de hula hoop e frisbees.

Se a forma mais antiga de jogo (ou seja, atividades que não serviam diretamente para a sobrevivência) foi provavelmente a dança, então com quase toda a certeza a próxima mais antiga foi o jogo com ferramentas ou armas, como aparece no teatro e nas artes marciais no Extremo Oriente. A música e a dança são semelhantes ao malabarismo no sentido de que o produto não é algo permanente, nenhum monumento do artista, mas sim um processo tornado visível, padrões em constante mudança no tempo e no espaço.
O movimento rítmico com objetos atingiu agora os Jogos Olímpicos na forma de ginástica rítmica desportiva, e esta fusão de formas de arte relacionadas provavelmente continuará.

Em surpreendentemente poucos jogos são usadas mais do que uma bola, e em todos eles são ocasionalmente paradas para observar o padrão antes de continuar a jogar.
O malabarismo parece, portanto, ser algo único, mesmo quando considerado um jogo de bola, pois as bolas estão em constante movimento. Além disso, pode ser "jogado" sozinho ou em grupo, e não precisa de assumir o formato polarizado de duas equipas. É fundamentalmente cooperativo, não necessita de um sistema de pontos e, nesse sentido, aproxima-se do "jogo puro" (ou seja, é satisfatório em si mesmo).
Pode medir os seus reflexos contra os de outra pessoa, mas só é verdadeiramente satisfatório quando encontram um ritmo comum (como numa troca de bolas perfeita e interminável no ténis de mesa).
E nem sequer tem de ser um jogo de bola.

Suponho que a maioria de vocês já experimentou um ligeiro estado de transe enquanto estavam imersos no malabarismo, e os espectadores ficam muitas vezes cativados pelo padrão giratório e hipnotizante que não conseguem descrever completamente. É verdadeiramente mágico, de uma forma que faz o mágico de palco parecer mecânico. Na língua inglesa, as palavras para magia e imaginação estão intimamente relacionadas através do conceito de criação de imagens.
É possível que observar o padrão de fluxo interminável, semelhante a observar as chamas de uma fogueira, tenha um efeito calmante. Não há arestas duras ou estruturas para apreender. As palavras não o conseguem descrever com precisão, e assim acalma a mente.
Talvez o malabarista tenha uma aura ainda mais primordial do que a do contador de histórias, pois deixa ao seu público a tarefa de criar as suas próprias imagens sem palavras, e assim o malabarista torna-se o tecelão de sonhos míticos.
Pode ser muito mais do que um mero jogo.

Toby Philpott

Olimpíada para Olimpianos¶

As ideias de Francois Chotard estão mais voltadas para o próximo encontro na Bélgica, os desenvolvimentos que ele gostaria de ver e as ideias que ele quer mostrar ao público através do encontro.
Por exemplo:
Chotard: "... a relação entre malabarismo, desporto e cultura, por um lado, e por outro lado a ideia de que um malabarista não é apenas um animador, um manipulador, um bobo, mas que através do malabarismo ele alcança uma realização dos ideais de dignidade humana, liberdade e desenvolvimento holístico.
O malabarismo é um desporto. Como todos os desportos, é uma realização das possibilidades do corpo humano, uma tentativa de atingir uma condição ótima; significa habituar-se a treino sério e a uma vida disciplinada (higiene, sono, nutrição...) o que traz consigo vantagens psicológicas.

Além disso, o malabarismo, tal como o desporto, significa competição, busca por um título, um recorde, uma medalha. As medalhas de ouro e os Palhaços de Ouro do Festival Circo de Amanhã em Paris e o Festival Internacional de Circo de Mónaco são prova disso.
E acho que os encontros europeus ainda têm um longo caminho a percorrer.
Seria bom e motivador que, para além dos "jogos de diversão", fossem também organizadas competições sérias. "Kaskade" e os encontros de malabarismo poderiam ser uma fonte de intercâmbio de ideias e, sem querer soar utópico, penso que tais ideias, praticadas de forma inteligente, poderiam levar no futuro a propor o malabarismo para admissão como disciplina olímpica.
Pessoalmente, vejo no malabarista pelo menos tantas qualidades desportivas como num atirador numa competição de tiro em Los Angeles.
Ficaria feliz se vocês pensassem nestas ideias, queridos malabaristas:

A introdução de uma comissão responsável por coordenar este tipo de atividades de malabarismo e encontrar um sistema de seleção para os participantes, definir truques, compor o júri, atribuir pontos...
Penso, por exemplo, que o júri deveria atribuir pontos com base em dois critérios, primeiro a técnica, dependendo do grau de dificuldade, e segundo a interpretação artística, avaliando ritmo, estética, coreografia e originalidade.
(Comparável ao sistema de pontuação para patinagem artística ou windsurf freestyle) Esta avaliação permitiria uma classificação que corresponderia à impressão subjetiva do público sobre a beleza do espetáculo.
Deveríamos inventar um "símbolo de prémio" (como os Óscares para o cinema), que ao mesmo tempo serviria como marca para publicidade e para popularizar o malabarismo junto do público.
Talvez uma entrada no Guinness World Records impressionasse o público, comercialmente falando."

Francois Chotard na Public Show em Frankfurt

Numa resposta posterior, ele admitiu que uma nova experiência mudou ligeiramente a sua opinião. Ele participou no 3º Festival Internacional de Malabarismo e Magia em Rive-de-Gier, entre St. Etienne e Lyon, organizado por Asthony, um conhecido artista francês.

(Imagem: Os números 4, 5 e 5, empilhados uns sobre os outros, com um design estilizado.) #todo

O júri na Convenção da IJA deste ano (Imagem) #todo

Foto: "Jugglers World"

Chotard: "O domingo foi dominado pelo espírito competitivo. Consistiu realmente em competição e pude sentir a tensão, o nervosismo, a teimosia, todas as coisas que vão contra o espírito de prazer e diversão.
A raiz do problema é a seguinte: o artista que procura títulos e medalhas, aquele que Toby Philpott tão acertadamente chamou de "olimpiano" na 1ª Kaskade, pode preferir participar em tais encontros para embelezar o seu cartão de visita. Mas o "amador" no sentido mais verdadeiro da palavra, como aquele que malabariza por amor à causa, terá mais diversão nos encontros europeus... e assim deve ser o festival de 85."

As ideias futuras que Francois Chotard apresenta na sua primeira carta já são em grande parte realidade no grande encontro da I.J.A. nos EUA.
A edição de outono de "Jugglers World" está repleta dos resultados das competições "sérias" realizadas em julho em Las Vegas. Aqui pode ler como Albert Lucas não só apresentou o melhor espetáculo de palco para ganhar o "Campeonato Nacional dos EUA", mas também ganhou a corrida de 100m em 12,67 segundos, bem como a competição de 7 objetos em 1min 36,53 seg. (recorde anterior: 20,89 seg.!), a competição de 5 claves em 21 min 5,67 seg. (recorde anterior 6 min 10 seg) e manteve o desafio de "Anéis por quantidade" (Numbers Challenge) com 9 peças por mais de 20 arremessos limpos no ar exigidos!
A competição de espetáculos de palco, os "US Nationals", tem um sistema de pontuação ainda mais sofisticado do que o proposto por Francois.
60% das notas são para técnica (divididas em notas para dificuldade e para malabarismo sem falhas), 40% para apresentação (incluindo uma categoria de figurino).
Os participantes devem passar por uma ronda preliminar, e apenas os 10 melhores chegam à final.

The Joggler's Jottings¶

O caso do malabarismo como desporto

Bill Giduz, editor da Jugglers World, escreve numa carta a "Kaskade":
Acho os "jogos de diversão" europeus fantásticos, e seria algo que poderíamos introduzir também no nosso congresso.
Mas acho que em breve também sentirão a pressão para introduzir algum tipo de competição individual pontuada. Acho que algo assim já existiu sob o nome de "Campeonato Rastelli", mas não sei muito sobre esse fórum. (Nunca ouvimos falar disso. Alguém nos pode escrever sobre o que era e porque já não existe? a Redação.) Talvez o facto de já não existir diga algo sobre a sua popularidade! No entanto, gostaria de afirmar que a competição despertou interesse nos nossos congressos e não à custa da diversão pura. Acho que é natural que pessoas com interesses semelhantes queiram competir umas com as outras, e nós na IJA oferecemos-lhes uma oportunidade justa para isso... e além disso, a oportunidade para outros verem os melhores malabaristas a darem o seu melhor. Menos de 10% de todos os participantes do congresso participam ativamente nas competições, mas aposto que 90% querem assistir."

Na sua própria coluna da JW, "The Juggler's Jottings", Bill defende competições avaliadas exclusivamente por critérios desportivos e técnicos. Ele explica:
"Os artistas de espetáculo têm um fórum em cada esquina todos os dias. O pobre coitado que não tem uma personalidade extrovertida, mas que malabariza apaixonadamente, não tem oportunidade de ser notado e é ignorado devido à sua falta de apresentação. Quero que essas pessoas também recebam o reconhecimento justo pelas suas habilidades, sem a pressão de serem divertidas."
Ele imagina como um apresentador nas Olimpíadas de 1992 comentará:

Foto: Astrid Schenk

(Imagem: Um logótipo de uma figura estilizada malabarizando bolas.) #todo

"A seguir, a inglesa Minny Bahls. Veja a precisão com que ela malabariza 5 bolas por trás das costas! Os picos das trajetórias estão a não mais de 5 cm de distância. Atenção! Uma transição ligeiramente instável para a forma "Shower"... por isso ela provavelmente perde um décimo. Mas como ela passa sem esforço do Shower para um malabarismo no chão! E agora, para terminar, uma pirueta... capturada magistralmente. Simplesmente super! Veja como ela sorri. E como o público aplaude — eles sabem quão bom foi isso!"
Se o malabarismo fosse reconhecido como uma disciplina olímpica, Bill acredita que "mais pessoas apreciariam a dificuldade técnica e física do malabarismo, e que lentamente compreenderiam quão difícil é — criar uma bela forma de arte a partir desta arte infinitamente complexa!"

Então, o que é que vocês acham? Escrevam-nos a vossa opinião!

Foto: "Jugglers World"

Cultura Desportiva em Oldenburg¶

De 16 a 18 de novembro de 1984, o "2º Mercado de Jogos e Movimento para a Cultura Desportiva Alternativa" realizou-se no Instituto de Desporto da Universidade de Oldenburg.
O evento foi dividido em três grandes áreas: fóruns de trabalho, apresentações de vários grupos e solistas, e discussões. Foram apresentadas formas de praticar desporto de forma diferente do estilo convencional, nomeadamente através de mais jogos em vez de competição e jogos com grandes grupos. As áreas de fronteira entre desporto e teatro, como pantomima, dança e feitos artísticos como acrobacia e malabarismo, também estavam no programa.
Na manhã de sábado, realizaram-se quatro fóruns de trabalho sob os temas Jogo, Experiência Corporal, Feitos Artísticos e Dança e Expressão. No fórum de trabalho sobre Feitos Artísticos, foram oferecidos workshops de malabarismo, acrobacia e roda alemã, entre outros.
No geral, a oferta dos fóruns de trabalho pareceu-me mais interessante para os pedagogos desportivos do que para os artistas de feira, malabaristas e outros artistas que queriam aprender algo novo aqui.
Na sexta e sábado à noite, realizaram-se apresentações públicas que deveriam dar uma visão geral do estado dos grupos desportivos, de jogos e de artistas "alternativos".
Entre outros, atuaram os grupos Kontrollierter Abstrurz, Ätsch, Klapps Kalli's Keulen Kompany, Tanztheater Bonn, Tanztheater Impuls e Tanztheater Elcetera.
Além disso, atuaram o monociclista Sem Abrahams e o malabarista Werner Rausch. No entanto, nos programas noturnos, o profissionalismo superou o jogo e a "alternatividade" — o que quer que isso signifique. Se até os 2 palhaços da Escola de Palhaços e Artistas de Feira de Oldenburg combinam as suas apresentações com números altamente artísticos, torna-se difícil para alguns grupos que atuam a seguir mostrar algo inspirador ao público, que já foi mimado pelo "Oldenburger Kultursommer" (Festival de Arte de Rua com apoio municipal).

(Imagem: Uma foto a preto e branco de Sem Abrahams a andar de monociclo.) #todo

Sem Abrahams em Frankfurt

No programa infantil de sábado à tarde, com Ätsch e Knall & Fall entre outros, observou-se ainda mais espontaneidade, entusiasmo e alegria de brincar tanto nos espectadores como nos artistas.
No sábado e domingo, também se realizaram discussões sobre os seguintes temas:

1. Desporto alternativo na escola
2. Cultura desportiva alternativa — cultura barata despolitizada?
3. Dinheiro à mão — truques de financiamento e organização da cultura desportiva alternativa.

A organização deste evento foi ótima, todos os participantes tiveram um local de dormir gratuito e a alimentação foi providenciada em quantidade suficiente. No geral, desejei mais alegria de brincar e espontaneidade e menos teoria e apresentações super artísticas, mas talvez tenha ido para Oldenburg com ideias e expectativas erradas.

Reinhold Becker